A finales del siglo XIX se produce en España un desgaste general que va minando todos sus cimientos. El lamentable estado en que se encontraban las instituciones políticas, el caos social y la pobreza cultural habían originado un profundo descontento principalmente entre los intelectuales. Ante esta situación agravada por el desastre militar de 1898, por el que perdíamos nuestras últimas colonias de ultramar, despierta una conciencia de la necesidad de regeneración. Había un objetivo único y fundamental: cambiar la vida española buscando las causas principales de la dolorosa realidad.
En este estado de cosas iba a arraigar en un nutrido grupo de escritores (Azorín, Unamuno, Maeztu, A. Machado, etc.) originando un movimiento ideológico y estético que hoy conocemos como Generación del 98.
Es Azorín quien populariza el nombre “Generación del 98” en unos artículos recogidos en “Clásicos y Modernos”, en 1913, en los que enumera a los escritores que se engloban bajo esta denominación y los aspectos que constituyen puntos comunes entre sus miembros.
Baroja, en cambio, niega la existencia de le generación.
Según Petersen para que exista una generación literaria es necesario:
• homogeneidad de educación;
• relaciones personales entre sus miembros (convivencia, cartas, participación en tertulias, actos comunes, etc.);
• acontecimiento o experiencia generacional;
• existencia de un jefe (puede ser alguien ajeno a la generación, pero que sirva de guía, de maestro);
• anquilosamiento o falta de vigencia de la generación anterior.
Salinas afirma que estas condiciones se cumplen en los miembros del 98, entre los que se incluye a Benavente, Valle Inclán, Azorín, Baroja, A. Machado, Maeztu y Unamuno.
Sin entrar por el momento en la realidad de esta afirmación, sí que es cierto que entre estos escritores de estilo y trayectoria diferente, se dan una serie de puntos en común.
Hechas las precisiones anteriores pasemos a continuación al desarrollo del tema.
Antes de analizar los rasgos característicos de la Generación del 98, conviene distinguirla del grupo de los llamados “regeneracionistas”, como Costa, Picavea, etc. El desastre del 98 agudiza en unos y otros la repulsa hacia el estado de cosas que lo ha hecho posible y el anhelo de cambio rotundo en la vida española. Pero así como estos últimos se limitan a apuntar remedios de tipo social, jurídico y económico, aquella representa un amplio movimiento ideológico y estético que habrá de alcanzar hondas resonancias en la cultura nacional.
La actitud espiritual de los escritores del 98 contrasta vivamente con la de la época de la Restauración y ofrece notables coincidencias con la que adopta Europa hacia esos años; idealismo frente al materialismo positivista; exaltación frente a su concepto burgués del arte y de las cosas. Pasada la época de la obsesión por la ciencia y por las realidades concretas, se creó una inquietud por el misterio y se soñó con altos ideales de tipo religioso, moral , patriótico …
Todos contemplan la vida con gravedad y ven en la frivolidad el peor defecto de los años de la Restauración. Les “duele” la triste realidad española y, como nuevos románticos, reaccionan con amargo pesimismo ante el lamentable espectáculo que la patria les ofrece. Sin embargo, no se dejan dominar por la melancolía: miran confiadamente el futuro y se esfuerzan en crear con sus libros un nuevo espíritu y una España mejor.
Idealismo, gravedad y, al mismo tiempo, un agudo espíritu individualista que les hace adoptar una postura lírica y subjetiva ante las cosas. Prescinden del ambiente y de las ideas tradicionales y forjan un estilo, un ideal de vida y una imagen de España puramente personal. De ahí el choque con la sociedad de la época y la crítica acerba de la realidad circundante.
Las dos preocupaciones máximas de la Generación del 98 serán el alma de España y el sentido de la vida. Todos muestran un entrañable amor a España, pero, por lo menos al principio, nadie acepta su tradición, lo que les lleva a buscar una imagen de España distinta de la consagrada por los tópicos. Tres son los caminos que escogen para llegar a la verdadera esencia de España: el paisaje, la historia y la literatura. Antes de pasar adelante, conviene añadir que si bien todos sienten una íntima vinculación a su terruño respectivo (el País Vasco, Alicante, Andalucía …); ven también en Castilla el núcleo de la nación española, su más alta expresión. Así se observa en su emocionada adhesión al paisaje castellano, proyección del espíritu del autor sobre la realidad (visión subjetiva) porque de lo que se trata es de captar el alma del paisaje castellano y a través de él el alma de Castilla (visión idealista).
Reflejo del alma española es, además,la historia, pero no la de las grandes gestas, sino la historia íntima, la “intrahistoria”, como dice Unamuno en la que se manifiesta la verdadera esencia del pueblo español. A la auténtica España habrá que buscarla en la Edad Media, época en la que aún sus genuinas tendencias no se habían desviado, como ocurre a partir del XVII, según estos.
La literatura tampoco es aceptada en su totalidad; y la atención se dirige preferentemente hacia los primitivos medievales (Berceo, Hita, Manrique), hacia clásicos olvidados (Góngora, Gracián) o hacia los que, como Larra sintieron hondamente a España. Con el tiempo se acaba valorando toda la tradición literaria, si bien desde un punto de vista distinto al habitual: se atenderá sobre todo al detalle significativo que permite descubrir el contenido humano, español, eterno de la obra, prescindiendo de tópicos. Y lo mismo en el arte; la admiración por el Greco es un buen ejemplo.
El estudio del paisaje, de la literatura y de la historia española, proporcionará, pues, un nuevo concepto del alma y de la vida de España. Pero esto no es sino un punto de partida, pues lo que en el fondo les interesa es llegar a una fórmula que les dé el sentido de la vida en sus términos más amplios y universales. La nueva generación vuelve a plantearse la existencia como un problema.
Desde un punto de vista religioso, ético o estético, todos sienten la necesidad de resolver cuestiones que rebasan el área de la realidad cotidiana y tangible. “Habrá que intervenir”, dice Azorín, refiriéndose a la actitud de su generación frente a un estado de cosas que consideraba inadmisible. En principio era un grito de rebeldía y protesta contra lo que representaba la tradición española, pero pronto vino un cambio de ritmo. El conocimiento de España les llevó a valorar lo que en un principio desdeñaron. España tendrá que vigorizar su economía y conocer la cultura europea, pero sólo se salvará a base de poner en tensión sus valores. A lo que en último término aspiran, en realidad, es a la solución del problema español, es a “imponer un sentido de la vida” (Azorín) y de su valor.
En cuanto al estilo y la técnica se clama contra el párrafo declamatorio de los regeneracionistas, se proclama la necesidad de la vuelta a la sencillez, a la sinceridad, a la frase viva y expresiva.
Consecuencia del fuerte subjetivismo de estos escritores es el hecho de que cada uno de ellos presente un estilo personal claramente diferenciado del de los demás.
Pero hay que decir que todo esto forma parte de un fenómeno más amplio: de la actitud estética que adoptan ante la vida y los problemas que plantea.
No estará de más repetir que en cuanto a la técnica literaria, lo general fue la tendencia a alejarse de los procedimientos típicos del Realismo del siglo XIX (observación minuciosa de la realidad externa, reflejo objetivo e impersonal de lo observado …) para cargar el acento en la expresión de las resonancias intelectuales o emotivas que las cosas provocan en la intimidad del autor.
Concluir con que también procuran conocer la cultura europea. Por eso ahora son tan notables las influencias extranjeras. Por lo menos, en principio, pesó bastante la literatura que impregnaba a fin de siglo el ambiente europeo: Ibsen, Schopenhauer, Nietzsche, los rusos, etc.
Podrían darse además: Kierkegaard (para Unamuno), Montaigne, Flaubert (para Azorín), Dickens, Nietzsche (para Baroja) …
Al mismo tiempo que los extranjeros influyeron los españoles. Ya aludimos a los primitivos medievales. Añadir el fervor con que se interpreta el Quijote (Unamuno, Azorín, Maeztu).
Tema realizado por Carlos Alcaide
jueves, 23 de diciembre de 2010
martes, 21 de diciembre de 2010
TEMA 4. Modernismo y 98
Entendemos que en este tema tenemos que desarrollar el Modernismo como movimiento o corriente de fin de siglo y la relación del 98 en torno a él, ya que del 98 como tal hay que hablar en el próximo tema y de la novela del 98 en el siguiente.
El Modernismo surge en el último cuarto del siglo XIX (entre 1875 y 1882), primero en Hispanoamérica y después en España. Es un movimiento de renovación que se manifiesta en todos los aspectos de la vida (política, ciencia, etc.), pero principalmente en las artes (pintura, literatura, etc.).
Aunque según Juan Ramón Jiménez comienza en Alemania, es en Hispanoamérica donde cuenta con mayor número de seguidores, adquiere mayor importancia y desarrollo, iniciando este movimiento José Martí, Julián del Casal (cubanos), Manuel Gutiérrez Nájera (mejicano) y José Asunción Silva (colombiano); pero es el nicaragüense Rubén Darío el que lo consolida definitivamente en Azul, 1888.
Los últimos decenios del periodo decimonónico se venían caracterizando por un conformismo burgués en lo social y por el positivismo filosófico que entonces imperaba. Por otra parte, el Realismo y el Naturalismo, que ya habían dado sus mejores frutos, empezaban a caer en un cierto prosaísmo con el consiguiente anquilosamiento de los valores estrictamente formales y artísticos. Contra ellos, ya habían reaccionado en Francia el Parnasianismo y el Simbolismo. De igual manera, los escritores españoles e hispanoamericanos se rebelan contra el espíritu pragmático y utilitario de la época, sobreponiendo los valores artísticos a los sociales e ideológicos. Va creándose así un ambiente innovador que pretende revisar más que romper, todos los valores aceptados.
Por tanto, como dice Federico Onís, “el Modernismo es la forma hispánica de la crisis universal de las letras y del espíritu, que inicia hacia 1885 la disolución del siglo XIX, que se había de manifestar en el arte, la ciencia, la religión, la política y gradualmente en los demás aspectos de la vida entera, con todos los caracteres, por tanto, de un hondo cambio histórico…”
De ahí que el Modernismo sea ante todo, más que un fenómeno propiamente literario, una manifestación del espíritu que implica una determinada actitud vital. Y es en este punto en el que debemos comenzar a hablar del 98, indicando que las fronteras entre ambos movimientos eran tan borrosas que se ha hecho difícil separar lo “modernista” de lo “noventayochista”. La crítica se ha dividido en dos bandos: los que contraponen rotundamente ambos movimientos y los que apenas entrevén diferencias entre ellos. Entre los primeros citar a Pedro Salinas o Guillermo Díaz Plaja, entre los segundos a Rafael Ferreras, Ricardo Gullón, Juan Ramón Jiménez y Federico Onís.
Pedro Salinas, por ejemplo, en “El problema del Modernismo en España o un conflicto entre dos espíritus” establece una serie de diferencias:
1- Los precursores del Modernismo son poetas; los del 98, ideólogos.
2- Los primeros buscan la belleza como último fin, los segundos, la verdad.
3- Aquellos con cosmopolitas, estos son concentrativos, miran exclusivamente a España.
4- El Modernismo es sintético, ya que toma todos los movimientos literarios del XIX; el 98 es analítico, disecciona la realidad española;
5- La literatura modernista es una literatura de los sentidos; la del 98 es una literatura de ideas.
Ferreras en “Los límites del Modernismo y de Generación del 98” opina de muy distinta manera. Encuentra entre ambos movimientos una gran afinidad. Señala la falsedad de la disyuntiva Castilla-París atribuido a los noventayochistas y modernistas respectivamente; por otra parte hace hincapié en la influencia que ejercen los escritores franceses, especialmente los simbolistas, en los del 98; por último, declara cómo estos confiesan la influencia y liderazgo de Rubén Darío.
Por último, José Carlos Mainer en “Modernismo y 98” aboga por un tratamiento unitario para estos movimientos, puesto que ambos se producen bajo la crisis de fin de siglo, que afectó por otra parte a toda Europa y pone en duda los argumentos que Salinas exponía para hablar de una generación del 98.
Todos estos escritores entran pronto en contacto con los hispanoamericanos, principalmente con Rubén Darío. Se produce así una influencia del movimiento “modernista” hispanoamericano que se manifiesta fundamentalmente en el lenguaje, que aun calando de distinta manera, alcanza a todos. En algunos como Antonio Machado o Valle Inclán, con mayor intensidad.
Verdaderamente es difícil trazar una divisoria entre ambos movimientos. Hay muchos puntos en común; se da el caso extremo de un escritor que entra en ambos (Valle Inclán). Sea como fuere creemos que los escritores de la llamada Generación del 98, aunque integrándolos dentro del Modernismo, tienen en gran parte de su producción unas características muy concretas que los diferencian más que los separan de Rubén Darío y de otros seguidores que coinciden plenamente con las directrices modernistas.
La característica fundamental que define el Modernismo es la preocupación por los valores formales. El artista modernista se esmera al buscar nuevos caminos de expresión que conduzcan al logro de la belleza. Por esta razón, se da una especial importancia al valor de la palabra, tanto en su significante como en el significado. Se ahonda en la capacidad sugeridora de la palabra, en sus valores melódicos y rítmicos, en su exotismo. El léxico modernista se puebla de arcaísmos, cultismos, neologismos, extranjerismos. Pero aún hay más, el escritor en su afán de expresar su nueva sensibilidad, asocia frecuentemente palabras que se refieren a sensaciones distintas, creando así todo un mundo de sinestesias. Se produce, por tanto, un gran refinamiento verbal.
De igual manera, los poetas modernistas procuran las mayores innovaciones métricas. Experimentan nuevos ritmos, metros con gran libertad acentual. Ensayan combinaciones de versos hasta entonces poco usuales, creando nuevas estrofas.
El refinamiento y la exquisitez también se dan en temas, motivos, ambientes y personajes. Dotados de una vasta cultura y erudición nos describen cuadros, esculturas o templos famosos. Cantan a los héroes clásicos o a las grandes figuras literarias del Renacimiento. Nos hablan de palacios de mármol donde habitan regios personajes rodeados del mejor lujo (oro, piedras preciosas, sedas, etc.); nos describen bellas y frondosos jardines en los que vemos aparecer cisnes, pavos reales, sátiros, centauros, etc. Hay, por tanto, un religioso culto a la elegancia.
Esta inclinación hacia lo aristocrático no es sino un índice más del escapismo de la literatura modernista, que enlaza con el punto por lo exótico. El escritor descontento tanto del mundo que le ha tocado vivir, mundo falto de belleza, de heroísmo, huye hacia otras épocas, lugares. No habla de la Grecia y Roma Clásicas o del Versalles dieciochesco; aún más, traslada su fantasía a los países del lejano Oriente (Japón, China, etc.).
Otras características importantes de la literatura modernista son la frivolidad existente en muchos de sus escritos y una cierta complacencia en los aspectos sensuales y eróticos de la vida.
Por último, cabe resaltar el espíritu cosmopolita de todos sus componentes. Una de las razones fundamentales de sentirse ciudadanos del universo es la ya apuntada insatisfacción con el mundo en que viven. Otra es la necesidad que tiene América de abrir sus fronteras hacia otros lugares, principalmente hacia Europa, Francia especialmente - no olvidemos que va a ser la primera vez que las letras hispanoamericanas van a influir en nuestra literatura-. De cualquier modo, este cierto desarraigo producirá paradójicamente un efecto contrario; al estudiar lo producido en el exterior, se valorará lo propio; y así a través de ese conocimiento los escritores hispanoamericanos hallarán su originalidad y voz propia, que irá afianzándose hasta desembocar en el famoso boom de los años 60. No obstante todo lo dicho hasta ahora, hay que señalar que a este modernismo, exuberante en la forma y aparentemente hueco, vacío de contenido, sucederá otro más profundo, de carácter propiamente metafísico, en el que se plantean los problemas fundamentales de la existencia humana. El movimiento con el devenir de los años irá abandonando su afrancesamiento para hacerse cada vez más hispanista o americano en cada caso.
Para concluir, citar a los autores fundamentales a uno y otro lado (R. Darío y M. Machado) e indicar que para saber algo más sobre ellos habría que ir al libro de texto. Con esto damos por finalizado este tema. En el próximo nos centraremos en la Generación del 98.
Tema realizado por Carlos Alcaide
El Modernismo surge en el último cuarto del siglo XIX (entre 1875 y 1882), primero en Hispanoamérica y después en España. Es un movimiento de renovación que se manifiesta en todos los aspectos de la vida (política, ciencia, etc.), pero principalmente en las artes (pintura, literatura, etc.).
Aunque según Juan Ramón Jiménez comienza en Alemania, es en Hispanoamérica donde cuenta con mayor número de seguidores, adquiere mayor importancia y desarrollo, iniciando este movimiento José Martí, Julián del Casal (cubanos), Manuel Gutiérrez Nájera (mejicano) y José Asunción Silva (colombiano); pero es el nicaragüense Rubén Darío el que lo consolida definitivamente en Azul, 1888.
Los últimos decenios del periodo decimonónico se venían caracterizando por un conformismo burgués en lo social y por el positivismo filosófico que entonces imperaba. Por otra parte, el Realismo y el Naturalismo, que ya habían dado sus mejores frutos, empezaban a caer en un cierto prosaísmo con el consiguiente anquilosamiento de los valores estrictamente formales y artísticos. Contra ellos, ya habían reaccionado en Francia el Parnasianismo y el Simbolismo. De igual manera, los escritores españoles e hispanoamericanos se rebelan contra el espíritu pragmático y utilitario de la época, sobreponiendo los valores artísticos a los sociales e ideológicos. Va creándose así un ambiente innovador que pretende revisar más que romper, todos los valores aceptados.
Por tanto, como dice Federico Onís, “el Modernismo es la forma hispánica de la crisis universal de las letras y del espíritu, que inicia hacia 1885 la disolución del siglo XIX, que se había de manifestar en el arte, la ciencia, la religión, la política y gradualmente en los demás aspectos de la vida entera, con todos los caracteres, por tanto, de un hondo cambio histórico…”
De ahí que el Modernismo sea ante todo, más que un fenómeno propiamente literario, una manifestación del espíritu que implica una determinada actitud vital. Y es en este punto en el que debemos comenzar a hablar del 98, indicando que las fronteras entre ambos movimientos eran tan borrosas que se ha hecho difícil separar lo “modernista” de lo “noventayochista”. La crítica se ha dividido en dos bandos: los que contraponen rotundamente ambos movimientos y los que apenas entrevén diferencias entre ellos. Entre los primeros citar a Pedro Salinas o Guillermo Díaz Plaja, entre los segundos a Rafael Ferreras, Ricardo Gullón, Juan Ramón Jiménez y Federico Onís.
Pedro Salinas, por ejemplo, en “El problema del Modernismo en España o un conflicto entre dos espíritus” establece una serie de diferencias:
1- Los precursores del Modernismo son poetas; los del 98, ideólogos.
2- Los primeros buscan la belleza como último fin, los segundos, la verdad.
3- Aquellos con cosmopolitas, estos son concentrativos, miran exclusivamente a España.
4- El Modernismo es sintético, ya que toma todos los movimientos literarios del XIX; el 98 es analítico, disecciona la realidad española;
5- La literatura modernista es una literatura de los sentidos; la del 98 es una literatura de ideas.
Ferreras en “Los límites del Modernismo y de Generación del 98” opina de muy distinta manera. Encuentra entre ambos movimientos una gran afinidad. Señala la falsedad de la disyuntiva Castilla-París atribuido a los noventayochistas y modernistas respectivamente; por otra parte hace hincapié en la influencia que ejercen los escritores franceses, especialmente los simbolistas, en los del 98; por último, declara cómo estos confiesan la influencia y liderazgo de Rubén Darío.
Por último, José Carlos Mainer en “Modernismo y 98” aboga por un tratamiento unitario para estos movimientos, puesto que ambos se producen bajo la crisis de fin de siglo, que afectó por otra parte a toda Europa y pone en duda los argumentos que Salinas exponía para hablar de una generación del 98.
Todos estos escritores entran pronto en contacto con los hispanoamericanos, principalmente con Rubén Darío. Se produce así una influencia del movimiento “modernista” hispanoamericano que se manifiesta fundamentalmente en el lenguaje, que aun calando de distinta manera, alcanza a todos. En algunos como Antonio Machado o Valle Inclán, con mayor intensidad.
Verdaderamente es difícil trazar una divisoria entre ambos movimientos. Hay muchos puntos en común; se da el caso extremo de un escritor que entra en ambos (Valle Inclán). Sea como fuere creemos que los escritores de la llamada Generación del 98, aunque integrándolos dentro del Modernismo, tienen en gran parte de su producción unas características muy concretas que los diferencian más que los separan de Rubén Darío y de otros seguidores que coinciden plenamente con las directrices modernistas.
La característica fundamental que define el Modernismo es la preocupación por los valores formales. El artista modernista se esmera al buscar nuevos caminos de expresión que conduzcan al logro de la belleza. Por esta razón, se da una especial importancia al valor de la palabra, tanto en su significante como en el significado. Se ahonda en la capacidad sugeridora de la palabra, en sus valores melódicos y rítmicos, en su exotismo. El léxico modernista se puebla de arcaísmos, cultismos, neologismos, extranjerismos. Pero aún hay más, el escritor en su afán de expresar su nueva sensibilidad, asocia frecuentemente palabras que se refieren a sensaciones distintas, creando así todo un mundo de sinestesias. Se produce, por tanto, un gran refinamiento verbal.
De igual manera, los poetas modernistas procuran las mayores innovaciones métricas. Experimentan nuevos ritmos, metros con gran libertad acentual. Ensayan combinaciones de versos hasta entonces poco usuales, creando nuevas estrofas.
El refinamiento y la exquisitez también se dan en temas, motivos, ambientes y personajes. Dotados de una vasta cultura y erudición nos describen cuadros, esculturas o templos famosos. Cantan a los héroes clásicos o a las grandes figuras literarias del Renacimiento. Nos hablan de palacios de mármol donde habitan regios personajes rodeados del mejor lujo (oro, piedras preciosas, sedas, etc.); nos describen bellas y frondosos jardines en los que vemos aparecer cisnes, pavos reales, sátiros, centauros, etc. Hay, por tanto, un religioso culto a la elegancia.
Esta inclinación hacia lo aristocrático no es sino un índice más del escapismo de la literatura modernista, que enlaza con el punto por lo exótico. El escritor descontento tanto del mundo que le ha tocado vivir, mundo falto de belleza, de heroísmo, huye hacia otras épocas, lugares. No habla de la Grecia y Roma Clásicas o del Versalles dieciochesco; aún más, traslada su fantasía a los países del lejano Oriente (Japón, China, etc.).
Otras características importantes de la literatura modernista son la frivolidad existente en muchos de sus escritos y una cierta complacencia en los aspectos sensuales y eróticos de la vida.
Por último, cabe resaltar el espíritu cosmopolita de todos sus componentes. Una de las razones fundamentales de sentirse ciudadanos del universo es la ya apuntada insatisfacción con el mundo en que viven. Otra es la necesidad que tiene América de abrir sus fronteras hacia otros lugares, principalmente hacia Europa, Francia especialmente - no olvidemos que va a ser la primera vez que las letras hispanoamericanas van a influir en nuestra literatura-. De cualquier modo, este cierto desarraigo producirá paradójicamente un efecto contrario; al estudiar lo producido en el exterior, se valorará lo propio; y así a través de ese conocimiento los escritores hispanoamericanos hallarán su originalidad y voz propia, que irá afianzándose hasta desembocar en el famoso boom de los años 60. No obstante todo lo dicho hasta ahora, hay que señalar que a este modernismo, exuberante en la forma y aparentemente hueco, vacío de contenido, sucederá otro más profundo, de carácter propiamente metafísico, en el que se plantean los problemas fundamentales de la existencia humana. El movimiento con el devenir de los años irá abandonando su afrancesamiento para hacerse cada vez más hispanista o americano en cada caso.
Para concluir, citar a los autores fundamentales a uno y otro lado (R. Darío y M. Machado) e indicar que para saber algo más sobre ellos habría que ir al libro de texto. Con esto damos por finalizado este tema. En el próximo nos centraremos en la Generación del 98.
Tema realizado por Carlos Alcaide
viernes, 5 de noviembre de 2010
Perífrasis verbales
Las perífrasis verbales están constituidas por dos formas verbales, con nexo de unión o sin él, que funcionan como un solo verbo. El primer verbo es una forma personal que funciona como auxiliar, mientras que el segundo es una forma no personal que aporta el significado léxico.
Las perífrasis indican valores aspectuales o modales:
• Incoativas. Señalan una acción en el momento de iniciarse o a punto de comenzar: ir a + infinitivo (vas a caerte), empezar a + infinitivo (empezó a faltar al trabajo), echar a + infinitivo (Echó a correr), romper a + infinitivo (rompió a llorar), ponerse a + infinitivo (se puso a dibujar).
• Reiterativas o iterativas. Indican acciones que se repiten: volver a + infinitivo (volvió a perder), soler + infinitivo (suele hablar mucho).
• Durativas. Expresan una acción en su desarrollo: estar + gerundio (está lavándose), andar + gerundio (anda buscando trabajo), llevar + gerundio (lleva barriendo una hora), seguir + gerundio (sigue durmiendo todavía).
• Perfectivas. Hacen referencia a una acción acabada: tener + participio (tiene hechos los deberes), llevar + participio (lleva estudiados dos temas), acabar de + infinitivo (acaba de salir de casa).
• Obligación: tener que + infinitivo (tiene que ganar), haber de + infinitivo (ha de luchar), haber que + infinitivo (hay que mejorar), deber + infinitivo (debes prepararte mejor).
• Probabilidad o posibilidad: deber de + infinitivo (debe de venir ahora), poder + infinitivo (puede llover mañana).
• Aproximación: venir a + infinitivo (viene a costar unos seis euros), venir + gerundio (viene llegando a las tres).
Las perífrasis indican valores aspectuales o modales:
• Incoativas. Señalan una acción en el momento de iniciarse o a punto de comenzar: ir a + infinitivo (vas a caerte), empezar a + infinitivo (empezó a faltar al trabajo), echar a + infinitivo (Echó a correr), romper a + infinitivo (rompió a llorar), ponerse a + infinitivo (se puso a dibujar).
• Reiterativas o iterativas. Indican acciones que se repiten: volver a + infinitivo (volvió a perder), soler + infinitivo (suele hablar mucho).
• Durativas. Expresan una acción en su desarrollo: estar + gerundio (está lavándose), andar + gerundio (anda buscando trabajo), llevar + gerundio (lleva barriendo una hora), seguir + gerundio (sigue durmiendo todavía).
• Perfectivas. Hacen referencia a una acción acabada: tener + participio (tiene hechos los deberes), llevar + participio (lleva estudiados dos temas), acabar de + infinitivo (acaba de salir de casa).
• Obligación: tener que + infinitivo (tiene que ganar), haber de + infinitivo (ha de luchar), haber que + infinitivo (hay que mejorar), deber + infinitivo (debes prepararte mejor).
• Probabilidad o posibilidad: deber de + infinitivo (debe de venir ahora), poder + infinitivo (puede llover mañana).
• Aproximación: venir a + infinitivo (viene a costar unos seis euros), venir + gerundio (viene llegando a las tres).
jueves, 28 de octubre de 2010
Solución al modelo 2
1a. La influencia perjudicial de la publicidad y la moda en las jóvenes y la necesidad de combatirla por el bien común.
1b. Se podría dividir el texto en tres partes.
La primera parte abarcaría desde el inicio hasta “jóvenes”. Sería la introducción del tema con la mención de la unificación de las tallas de la ropa femenina promovida por el Ministerio de Sanidad.
La segunda parte abarcaría desde “porque” hasta el final del segundo párrafo. Sería el desarrollo del tema. Podríamos distinguir además dos divisiones en el desarrollo del tema. Una primera que iría de “porque a insalubre” que sería una reflexión sobre la influencia de la moda en los gustos estéticos. Una segunda que iría de “tras” a “dominantes” que propondría la necesidad de emprender otras iniciativas similares, como la revisión de la publicidad.
La tercera parte del texto abarcaría el último párrafo. Sería una conclusión sobre los beneficios que traerá esta medida de unificación de las tallas.
1c.
En el plano fónico se da la entonación interrogativa en la primera oración. Se trata de una pregunta retórica que sirve para hacer reflexionar al lector sobre tema de la delgadez extrema en las chicas. En el resto del texto se da la entonación enunciativa, que sirve para transmitir de una manera contenida y sin implicaciones emocionales sus opiniones y argumentaciones sobre el tema de la unificación de las tallas.
En el plano morfosintáctico:
• Se emplean las formas verbales en tercera persona (es, da, está …) que ayudan a presentar de manera objetiva lo expuesto.
• Los determinantes posesivos de primera persona (“nuestros gustos estéticos”), se emplean para incluir al lector en lo que está exponiendo.
• Se utiliza el presente (siguen, pueden) para indicar la actualidad del problema. También es subrayable el uso del futuro (podrá) para anticipar las consecuencias que supondrá la medida de la unificación de las tallas.
• Destaca también la utilización de adjetivos calificativos que aportan una valoración subjetiva y nos indican que el texto es de opinión: “necesaria iniciativa”, “dato preocupante” …
• Se emplean adverbios como “seguramente” que manifiestan cierta subjetividad del hablante en sus afirmaciones.
• Destaca la presencia de proposiciones coordinadas adversativas (“pero una vez …”, pero también …), que sirven para marcar el contraste entre las diferentes proposiciones. Así, “medidas reglamentaristas” se opone a “valores estéticos insalubres” y los que “busquen vestir a las delgadas” se oponen a quienes ajusten las tallas “con hábitos saludables”.
• La mención a un estudio realizado por el Ministerio de Sanidad, la presencia de determinantes numerales (diecinueve, veinte) y la mención de ejemplos (como el de Cindy Crawford) dan precisión al texto.
En el plano léxico semántico:
• El lenguaje del texto pretende ser accesible a todos, ya que se trata de un texto divulgativo.
• Destaca también la presencia de palabras relacionados con el campo semántico de la imagen (moda, estética, delgadez …).
• Destaca también la metáfora “dictadura” que enfatiza el poder y la influencia en ocasiones nociva de la moda en nuestra sociedad.
1d. Según su ámbito de uso se trata de un texto periodístico publicado en El País. Al ser un texto de opinión y no ir firmado podríamos considerarlo un editorial. Refleja la opinión del medio sobre el tema de la unificación de las tallas. Por su forma de elocución se trata de un texto expositivo – argumentativo, ya que presenta una información y opina sobre ella de manera razonada. Tiene carácter divulgativo no especializado.
2. Los datos publicados por el Ministerio de Sanidad muestran la satisfacción con su imagen de chicas extremadamente delgadas, debido a la influencia de la moda y de la publicidad. La iniciativa del Ministerio de unificar las tallas de ropa debe continuar para terminar con los cánones insalubres que imponen la publicidad y ciertos modistos. Se debe potenciar, por tanto, la estética de hábitos saludables.
3. En nuestra sociedad, las operaciones de cirugía o los tratamientos de belleza están a la orden del día, pero sigue habiendo una gran controversia sobre el tema. En mi opinión, la excesiva preocupación por nuestra imagen externa es tremendamente perjudicial.
En primer lugar, el conceder excesiva importancia a nuestra imagen externa favorece la creación de todo tipo de complejos que nos hace más inseguros e infelices. A veces olvidamos que nuestro aspecto físico es en muchos casos fortuito e incontrolable (el tamaño de la nariz, la forma de nuestros labios …) y, por tanto, no es responsabilidad nuestra.
En segundo lugar, muchas veces estos complejos nos pueden llevar a enfermedades difíciles de tratar como la anorexia, la bulimia o la vigorexia, que suponen un grave riesgo para la salud.
En tercer lugar, este culto al cuerpo y esta obsesión por la imagen que proyectamos a los demás supone un gasto económico importante: operaciones de cirugía, tratamientos faciales, depilación láser, vestir a la moda, cortes de pelo modernos …
Por todo ello, llego a la conclusión de que hay que empezar a relativizar la importancia de la imagen externa en nuestra sociedad.
4a. Emprendedoras es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “emprender”.
emprend- lexema
-e- vocal temática que indica que la palabra procede de un verbo de la segunda conjugación
-dor morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
“Infelicidad” es un sustantivo común abstracto, femenino, singular
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “feliz” (existe felicidad)
in- morfema derivativo prefijo
felic- lexema
-idad morfema derivativo sufijo
4b. La oración se corregirá en clase.
4c. La antonimia es un fenómeno semántico que consiste en que dos palabras tienen significados contrarios.
Algún antónimo de “riesgo” podría ser seguridad o tranquilidad.
Algún antónimo de “famoso” podría ser desconocido o ignorado.
1b. Se podría dividir el texto en tres partes.
La primera parte abarcaría desde el inicio hasta “jóvenes”. Sería la introducción del tema con la mención de la unificación de las tallas de la ropa femenina promovida por el Ministerio de Sanidad.
La segunda parte abarcaría desde “porque” hasta el final del segundo párrafo. Sería el desarrollo del tema. Podríamos distinguir además dos divisiones en el desarrollo del tema. Una primera que iría de “porque a insalubre” que sería una reflexión sobre la influencia de la moda en los gustos estéticos. Una segunda que iría de “tras” a “dominantes” que propondría la necesidad de emprender otras iniciativas similares, como la revisión de la publicidad.
La tercera parte del texto abarcaría el último párrafo. Sería una conclusión sobre los beneficios que traerá esta medida de unificación de las tallas.
1c.
En el plano fónico se da la entonación interrogativa en la primera oración. Se trata de una pregunta retórica que sirve para hacer reflexionar al lector sobre tema de la delgadez extrema en las chicas. En el resto del texto se da la entonación enunciativa, que sirve para transmitir de una manera contenida y sin implicaciones emocionales sus opiniones y argumentaciones sobre el tema de la unificación de las tallas.
En el plano morfosintáctico:
• Se emplean las formas verbales en tercera persona (es, da, está …) que ayudan a presentar de manera objetiva lo expuesto.
• Los determinantes posesivos de primera persona (“nuestros gustos estéticos”), se emplean para incluir al lector en lo que está exponiendo.
• Se utiliza el presente (siguen, pueden) para indicar la actualidad del problema. También es subrayable el uso del futuro (podrá) para anticipar las consecuencias que supondrá la medida de la unificación de las tallas.
• Destaca también la utilización de adjetivos calificativos que aportan una valoración subjetiva y nos indican que el texto es de opinión: “necesaria iniciativa”, “dato preocupante” …
• Se emplean adverbios como “seguramente” que manifiestan cierta subjetividad del hablante en sus afirmaciones.
• Destaca la presencia de proposiciones coordinadas adversativas (“pero una vez …”, pero también …), que sirven para marcar el contraste entre las diferentes proposiciones. Así, “medidas reglamentaristas” se opone a “valores estéticos insalubres” y los que “busquen vestir a las delgadas” se oponen a quienes ajusten las tallas “con hábitos saludables”.
• La mención a un estudio realizado por el Ministerio de Sanidad, la presencia de determinantes numerales (diecinueve, veinte) y la mención de ejemplos (como el de Cindy Crawford) dan precisión al texto.
En el plano léxico semántico:
• El lenguaje del texto pretende ser accesible a todos, ya que se trata de un texto divulgativo.
• Destaca también la presencia de palabras relacionados con el campo semántico de la imagen (moda, estética, delgadez …).
• Destaca también la metáfora “dictadura” que enfatiza el poder y la influencia en ocasiones nociva de la moda en nuestra sociedad.
1d. Según su ámbito de uso se trata de un texto periodístico publicado en El País. Al ser un texto de opinión y no ir firmado podríamos considerarlo un editorial. Refleja la opinión del medio sobre el tema de la unificación de las tallas. Por su forma de elocución se trata de un texto expositivo – argumentativo, ya que presenta una información y opina sobre ella de manera razonada. Tiene carácter divulgativo no especializado.
2. Los datos publicados por el Ministerio de Sanidad muestran la satisfacción con su imagen de chicas extremadamente delgadas, debido a la influencia de la moda y de la publicidad. La iniciativa del Ministerio de unificar las tallas de ropa debe continuar para terminar con los cánones insalubres que imponen la publicidad y ciertos modistos. Se debe potenciar, por tanto, la estética de hábitos saludables.
3. En nuestra sociedad, las operaciones de cirugía o los tratamientos de belleza están a la orden del día, pero sigue habiendo una gran controversia sobre el tema. En mi opinión, la excesiva preocupación por nuestra imagen externa es tremendamente perjudicial.
En primer lugar, el conceder excesiva importancia a nuestra imagen externa favorece la creación de todo tipo de complejos que nos hace más inseguros e infelices. A veces olvidamos que nuestro aspecto físico es en muchos casos fortuito e incontrolable (el tamaño de la nariz, la forma de nuestros labios …) y, por tanto, no es responsabilidad nuestra.
En segundo lugar, muchas veces estos complejos nos pueden llevar a enfermedades difíciles de tratar como la anorexia, la bulimia o la vigorexia, que suponen un grave riesgo para la salud.
En tercer lugar, este culto al cuerpo y esta obsesión por la imagen que proyectamos a los demás supone un gasto económico importante: operaciones de cirugía, tratamientos faciales, depilación láser, vestir a la moda, cortes de pelo modernos …
Por todo ello, llego a la conclusión de que hay que empezar a relativizar la importancia de la imagen externa en nuestra sociedad.
4a. Emprendedoras es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “emprender”.
emprend- lexema
-e- vocal temática que indica que la palabra procede de un verbo de la segunda conjugación
-dor morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
“Infelicidad” es un sustantivo común abstracto, femenino, singular
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “feliz” (existe felicidad)
in- morfema derivativo prefijo
felic- lexema
-idad morfema derivativo sufijo
4b. La oración se corregirá en clase.
4c. La antonimia es un fenómeno semántico que consiste en que dos palabras tienen significados contrarios.
Algún antónimo de “riesgo” podría ser seguridad o tranquilidad.
Algún antónimo de “famoso” podría ser desconocido o ignorado.
jueves, 14 de octubre de 2010
MODELO EXAMEN 2
¿Cómo es posible que la inmensa mayoría de las chicas con delgadez severa estén satisfechas con su imagen? Este revelador dato, incluido en el estudio hecho por el Ministerio de Sanidad en busca de la unificación de las tallas de ropa de las mujeres, da una clara idea de la influencia que la estética de las modelos y de la publicidad tiene en la población femenina, especialmente en el sector más vulnerable: el de las más jóvenes. Porque la delgadez, severa o moderada, está concentrada, según el mismo estudio, en las chicas de menos de 19 años, otro dato preocupante. Muchas mujeres que siguen el dictado de la moda, aunque no sea al pie de la letra, no pueden evitar ver ahora algo gruesa, por ejemplo, a la modelo Cindy Crawford en sus famosos vídeos de gimnasia de hace 20 años, aunque entonces la vieran estupenda. El dictado de la moda cambia nuestros gustos estéticos, los de las mujeres y los de los hombres, de manera casi imperceptible pero real. La sociedad se ha acostumbrado a una estética femenina que ya no es sólo sacrificada para las mujeres y ensalza de forma desproporcionada los valores estéticos frente a otros, sino que es también insalubre.
Tras la necesaria iniciativa emprendida por Sanidad, hace falta abordar otras. La primera, la revisión de la publicidad. La publicidad puede influir negativamente en la sociedad. No se trata de promover medidas en exceso reglamentaristas, pero una vez que se ha comprobado que el dictado de la moda provoca situaciones que ponen en riesgo sanitario a muchas mujeres, sí se trata de poner freno a la dictadura sin control de los cánones dominantes.
En las tiendas de muchos grandes modistos, los dependientes hacen gala a menudo de no tener ni siquiera tallas normales (una 42, por ejemplo) y es frecuente que en la 40 no quepa una mujer que use esta talla normalmente. Pretenden seguramente que sólo luzcan su ropa las elegidas, por la talla. Una vez que éstas se unifiquen se podrá señalar con el dedo a quienes sólo busquen vestir a las delgadas, a los que hagan caso omiso de los costes que tiene esta estética para la sociedad, pero también a los que ajusten las tallas a las mujeres y a los hombres con hábitos saludables. Así pues, hay que favorecer estas medidas emprendedoras que eviten la infelicidad de las adolescentes.
El País, 10 de febrero de 2008.
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre la importancia de la imagen en la sociedad actual. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto),
4a. Analice la estructura morfológica de emprendedoras e infelicidad e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto).
4b. Analiza sintácticamente: Es ese hombre el que ha de intentar hablar de esos problemas y conflictos. (1 punto)
4c. Explique el concepto de antonimia. Proponga un antónimo de riesgo y famoso según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
5 a. Temas 1- 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos). Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
Tras la necesaria iniciativa emprendida por Sanidad, hace falta abordar otras. La primera, la revisión de la publicidad. La publicidad puede influir negativamente en la sociedad. No se trata de promover medidas en exceso reglamentaristas, pero una vez que se ha comprobado que el dictado de la moda provoca situaciones que ponen en riesgo sanitario a muchas mujeres, sí se trata de poner freno a la dictadura sin control de los cánones dominantes.
En las tiendas de muchos grandes modistos, los dependientes hacen gala a menudo de no tener ni siquiera tallas normales (una 42, por ejemplo) y es frecuente que en la 40 no quepa una mujer que use esta talla normalmente. Pretenden seguramente que sólo luzcan su ropa las elegidas, por la talla. Una vez que éstas se unifiquen se podrá señalar con el dedo a quienes sólo busquen vestir a las delgadas, a los que hagan caso omiso de los costes que tiene esta estética para la sociedad, pero también a los que ajusten las tallas a las mujeres y a los hombres con hábitos saludables. Así pues, hay que favorecer estas medidas emprendedoras que eviten la infelicidad de las adolescentes.
El País, 10 de febrero de 2008.
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre la importancia de la imagen en la sociedad actual. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto),
4a. Analice la estructura morfológica de emprendedoras e infelicidad e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto).
4b. Analiza sintácticamente: Es ese hombre el que ha de intentar hablar de esos problemas y conflictos. (1 punto)
4c. Explique el concepto de antonimia. Proponga un antónimo de riesgo y famoso según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
5 a. Temas 1- 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos). Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
jueves, 30 de septiembre de 2010
SOLUCIÓN EXAMEN PRIMERO
1a. El aumento del prestigio del cómic.
1b. Se podría dividir el texto en tres partes.
La primera parte abarcaría el primer párrafo, en el que se introduce el tema: la infravaloración social del cómic, tomado como arte menor, cultura basura o producto infantil en sus orígenes.
La segunda parte abarcaría el segundo y tercer párrafos, en el que se desarrolla el tema: el lento proceso de dignificación del cómic en España.
La tercera parte abarcaría el último párrafo, que sería la conclusión: para que su equiparación con otras manifestaciones culturales se consolide, debe mejorarse el futuro del autor del cómic y obtener el apoyo del lector.
1c.
En el plano fónico se da la entonación interrogativa en la primera oración, que sirve para introducir el tema del constante cuestionamiento del cómic. En el resto del texto se da la entonación enunciativa, que sirve para transmitir de una manera contenida y sin implicaciones emocionales sus opiniones e informaciones sobre el proceso de dignificación del cómic.
En el plano morfosintáctico:
• Se emplean las formas verbales en tercera persona (ha tenido, incumbe, han comenzado …) que ayudan a presentar de manera objetiva lo expuesto. También aparece la primera persona del plural (entendemos, veíamos) y los determinantes de primera persona (nuestro país) que se utiliza para incluir al lector en lo expuesto.
• Se utiliza el presente (parece, está) para indicar la actualidad del tema, lo cual viene reforzado por el adverbio de tiempo “hoy”. También es subrayable el uso del pretérito perfecto simple (evolucionó, integró) para hablar de los inicios del cómic.
• Destaca también la utilización de adjetivos calificativos que aportan una valoración positiva del cómic y nos indican que el texto es de opinión: “maravillosa experiencia infantil de leer tebeos”.
• La mención a Steinbeck y Al Capp, además de la presencia de determinantes numerales (cinco, veinte) dan precisión al texto.
• La enumeración (para contar cualquier historia, ya sea una entretenida fantasía infantil, una reflexión madura y profunda sobre el ser humano o un documento casi periodístico sobre el 11 S) se utiliza para explicar las diferentes posibilidades del cómic.
En el plano léxico semántico:
• El lenguaje del texto pretende ser accesible a todos, ya que se trata de un texto divulgativo.
• Destaca también la presencia de palabras relacionados con el campo semántico de las publicaciones (tebeos, periódicos, editoriales …).
• Destaca también la metáfora “periplo” que identifica poéticamente el proceso de dignificación de los tebeos.
1d. Según su ámbito de uso se trata de un texto periodístico publicado en El País. Al ser un texto de opinión y no ir firmado podríamos considerarlo un editorial. Refleja la opinión del medio sobre el tema de la evolución del cómic. Por su forma de elocución se trata de un texto expositivo – argumentativo, ya que presenta una información y opina sobre ella de manera razonada. Tiene carácter divulgativo no especializado.
2. Hay una infravaloración social del cómic tomado como arte menor, cultura basura o producto infantil en sus orígenes. Sin embargo, se percibe un aumento del reconocimiento del tebeo en la actualidad como ya sucediera en España en los años ochenta. Para que esta valoración positiva se consolide se debe garantizar el futuro del autor del cómic y conseguir el apoyo del lector.
3. Hoy en día el cómic parece partir con desventaja con respecto a otros instrumentos narrativos. Los efectos audiovisuales del cine y las posibilidades literarias de la novela parecen relegar al cómic a una posición secundaria. Sin embargo, esto no es una verdad absoluta y pienso que el cómic tiene gran relevancia en la sociedad actual.
En primer lugar, algunos de los grandes éxitos del cine proceden del cómic. Es el caso de Sin city, una serie de historietas creadas por Frank Miller, que fue llevada al cine con gran éxito de público y de crítica por parte de Robert Rodríguez y el propio Frank Miller.
En segundo lugar, algunos de estos tebeos presentan gran calidad artística. Es el caso de Watchmen, que presenta una historia de superhéroes para retratar, analizar y criticar sin piedad la sociedad occidental contemporánea.
Por último, la importancia del cómic se puede comprobar en la irrupción del cómic de procedencia japonesa (conocido como manga) en Occidente, que ha producido un interés masivo del público por la historieta.
En conclusión, debido a todos estos factores mencionados podemos subrayar no sólo la vigencia del cómic en la sociedad actual, sino también su prestigio.
4a. Arriesgadas es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra parasintética procedente de “riesgo” (ya que prefijo y sufijo se añaden simultáneamente al lexema para formar la palabra).
a- morfema derivativo prefijo
rriesg- lexema
-ad morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
Especializadas es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “especial”.
especial- lexema
iz- morfema derivativo sufijo
-ad morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
4b. Ahora se puede observar que se habla mucho de los cómics.
Hay dos núcleos verbales: la perífrasis verbal “puede observar” y el verbo “habla”.
El núcleo verbal de la proposición principal es “puede observar” porque no tiene la conjunción “que” delante.
El sujeto de la proposición principal “ahora se puede observar” es la proposición subordinada sustantiva de sujeto “que se habla mucho de los cómics”. Este sujeto indica “lo que es observado”. Tiene, por tanto un significado pasivo que está indicado por la marca de pasiva refleja “se”.
Dentro de la proposición subordinada sustantiva “de los cómics” es complemento de régimen y mucho S Adv (CCCant).
4c. La sinonimia es un fenómeno semántico que consiste en que dos palabras diferentes tienen el mismo significado.
Un sinónimo de “periplo” en el texto es viaje.
Algún sinónimo de “incumbe” podría ser importe o afecte.
1b. Se podría dividir el texto en tres partes.
La primera parte abarcaría el primer párrafo, en el que se introduce el tema: la infravaloración social del cómic, tomado como arte menor, cultura basura o producto infantil en sus orígenes.
La segunda parte abarcaría el segundo y tercer párrafos, en el que se desarrolla el tema: el lento proceso de dignificación del cómic en España.
La tercera parte abarcaría el último párrafo, que sería la conclusión: para que su equiparación con otras manifestaciones culturales se consolide, debe mejorarse el futuro del autor del cómic y obtener el apoyo del lector.
1c.
En el plano fónico se da la entonación interrogativa en la primera oración, que sirve para introducir el tema del constante cuestionamiento del cómic. En el resto del texto se da la entonación enunciativa, que sirve para transmitir de una manera contenida y sin implicaciones emocionales sus opiniones e informaciones sobre el proceso de dignificación del cómic.
En el plano morfosintáctico:
• Se emplean las formas verbales en tercera persona (ha tenido, incumbe, han comenzado …) que ayudan a presentar de manera objetiva lo expuesto. También aparece la primera persona del plural (entendemos, veíamos) y los determinantes de primera persona (nuestro país) que se utiliza para incluir al lector en lo expuesto.
• Se utiliza el presente (parece, está) para indicar la actualidad del tema, lo cual viene reforzado por el adverbio de tiempo “hoy”. También es subrayable el uso del pretérito perfecto simple (evolucionó, integró) para hablar de los inicios del cómic.
• Destaca también la utilización de adjetivos calificativos que aportan una valoración positiva del cómic y nos indican que el texto es de opinión: “maravillosa experiencia infantil de leer tebeos”.
• La mención a Steinbeck y Al Capp, además de la presencia de determinantes numerales (cinco, veinte) dan precisión al texto.
• La enumeración (para contar cualquier historia, ya sea una entretenida fantasía infantil, una reflexión madura y profunda sobre el ser humano o un documento casi periodístico sobre el 11 S) se utiliza para explicar las diferentes posibilidades del cómic.
En el plano léxico semántico:
• El lenguaje del texto pretende ser accesible a todos, ya que se trata de un texto divulgativo.
• Destaca también la presencia de palabras relacionados con el campo semántico de las publicaciones (tebeos, periódicos, editoriales …).
• Destaca también la metáfora “periplo” que identifica poéticamente el proceso de dignificación de los tebeos.
1d. Según su ámbito de uso se trata de un texto periodístico publicado en El País. Al ser un texto de opinión y no ir firmado podríamos considerarlo un editorial. Refleja la opinión del medio sobre el tema de la evolución del cómic. Por su forma de elocución se trata de un texto expositivo – argumentativo, ya que presenta una información y opina sobre ella de manera razonada. Tiene carácter divulgativo no especializado.
2. Hay una infravaloración social del cómic tomado como arte menor, cultura basura o producto infantil en sus orígenes. Sin embargo, se percibe un aumento del reconocimiento del tebeo en la actualidad como ya sucediera en España en los años ochenta. Para que esta valoración positiva se consolide se debe garantizar el futuro del autor del cómic y conseguir el apoyo del lector.
3. Hoy en día el cómic parece partir con desventaja con respecto a otros instrumentos narrativos. Los efectos audiovisuales del cine y las posibilidades literarias de la novela parecen relegar al cómic a una posición secundaria. Sin embargo, esto no es una verdad absoluta y pienso que el cómic tiene gran relevancia en la sociedad actual.
En primer lugar, algunos de los grandes éxitos del cine proceden del cómic. Es el caso de Sin city, una serie de historietas creadas por Frank Miller, que fue llevada al cine con gran éxito de público y de crítica por parte de Robert Rodríguez y el propio Frank Miller.
En segundo lugar, algunos de estos tebeos presentan gran calidad artística. Es el caso de Watchmen, que presenta una historia de superhéroes para retratar, analizar y criticar sin piedad la sociedad occidental contemporánea.
Por último, la importancia del cómic se puede comprobar en la irrupción del cómic de procedencia japonesa (conocido como manga) en Occidente, que ha producido un interés masivo del público por la historieta.
En conclusión, debido a todos estos factores mencionados podemos subrayar no sólo la vigencia del cómic en la sociedad actual, sino también su prestigio.
4a. Arriesgadas es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra parasintética procedente de “riesgo” (ya que prefijo y sufijo se añaden simultáneamente al lexema para formar la palabra).
a- morfema derivativo prefijo
rriesg- lexema
-ad morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
Especializadas es un adjetivo calificativo especificativo, femenino, plural.
Por su estructura interna se trata de una palabra derivada procedente de “especial”.
especial- lexema
iz- morfema derivativo sufijo
-ad morfema derivativo sufijo
-a morfema flexivo de femenino
-s morfema flexivo de plural
4b. Ahora se puede observar que se habla mucho de los cómics.
Hay dos núcleos verbales: la perífrasis verbal “puede observar” y el verbo “habla”.
El núcleo verbal de la proposición principal es “puede observar” porque no tiene la conjunción “que” delante.
El sujeto de la proposición principal “ahora se puede observar” es la proposición subordinada sustantiva de sujeto “que se habla mucho de los cómics”. Este sujeto indica “lo que es observado”. Tiene, por tanto un significado pasivo que está indicado por la marca de pasiva refleja “se”.
Dentro de la proposición subordinada sustantiva “de los cómics” es complemento de régimen y mucho S Adv (CCCant).
4c. La sinonimia es un fenómeno semántico que consiste en que dos palabras diferentes tienen el mismo significado.
Un sinónimo de “periplo” en el texto es viaje.
Algún sinónimo de “incumbe” podría ser importe o afecte.
martes, 6 de julio de 2010
Modelo examen primero
«Pero... ¿qué haces leyendo tebeos a tu edad?» Debe ser éste uno de los malintencionados comentarios que más ha escuchado en su vida cualquier aficionado al cómic, siempre sufriendo la baja consideración social que el cómic ha tenido, calificado como arte menor, cultura basura o simplemente, un producto que sólo incumbe al público infantil. Argumentaciones que parten del nacimiento de la historieta, tal y como la entendemos hoy, en los periódicos americanos de finales del XIX, como suplementos dedicados a los niños o a las personas de nivel cultural más bajo. Un inicio humilde, pero que evolucionó rápidamente, hasta tal punto que apenas cinco décadas después, John Steinbeck, pedía el Nobel de Literatura para un autor de cómic, Al Capp.
Pese a todos estos precedentes, en nuestro país esta consideración parece que nunca hubiese llegado y, con la excepción hecha de un periodo de la década de los ochenta en la que se integró de forma natural y profunda con la llamada «cultura de la movida», el cómic apenas ha tenido el más mínimo reconocimiento por parte de la sociedad española. El tebeo ha seguido siendo, para lo que podríamos denominar la «cultura oficial», de segunda categoría, un entretenimiento infantil que se debía abandonar con la llegada de la madurez.
Sin embargo, parece que lentamente esta percepción está cambiando. En los últimos veinte años se ha producido en nuestro país un inusitado aumento de nuevas editoriales, las novedades publicadas se incrementan año tras año e incluso editoriales prestigiosas han comenzado a incluir el cómic en sus catálogos. Pese a que el circuito de distribución está muy restringido a las librerías especializadas, la oferta de cómics se ha multiplicado de una manera extraordinaria, atrayendo el interés de los lectores, que ha encontrado un medio maduro, en el que existen desde productos comerciales hasta arriesgadas experimentaciones formales, pasando por obras que muestran una diversidad temática y formal extensísima que pueden atraer a cualquier lector. El cómic, el arte secuencial, se alza como un medio válido para contar cualquier historia, ya sea una entretenida fantasía infantil, una reflexión madura y profunda sobre el ser humano o un documento casi periodístico sobre el 11 S, como hace poco veíamos en la prensa.
El cómic ha entrado en un camino sin retorno hacia la equiparación con el resto de la cultura, un largo periplo en el que todavía queda mucho por resolver, como el difícil futuro del autor de cómic en nuestro país, pero parece más diáfano y despejado que nunca. Pero el paso más importante lo debe dar el lector, dejando los prejuicios a un lado y atreviéndose a volver a descubrir que aquella maravillosa experiencia infantil de leer tebeos se puede repetir con obras que satisfagan las demandas del adulto más exigente.
El País 9/10/2006
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre el cómic en la sociedad actual. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto).
4a. Analice la estructura morfológica de “arriesgadas” y “especializadas” e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto)
4b. Analiza sintácticamente: Ahora se puede observar que se habla mucho de los cómics.
4c. Explique el concepto de sinonimia. Proponga un sinónimo de periplo e incumbe según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
5 a. Temas 1- 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos). Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
Pese a todos estos precedentes, en nuestro país esta consideración parece que nunca hubiese llegado y, con la excepción hecha de un periodo de la década de los ochenta en la que se integró de forma natural y profunda con la llamada «cultura de la movida», el cómic apenas ha tenido el más mínimo reconocimiento por parte de la sociedad española. El tebeo ha seguido siendo, para lo que podríamos denominar la «cultura oficial», de segunda categoría, un entretenimiento infantil que se debía abandonar con la llegada de la madurez.
Sin embargo, parece que lentamente esta percepción está cambiando. En los últimos veinte años se ha producido en nuestro país un inusitado aumento de nuevas editoriales, las novedades publicadas se incrementan año tras año e incluso editoriales prestigiosas han comenzado a incluir el cómic en sus catálogos. Pese a que el circuito de distribución está muy restringido a las librerías especializadas, la oferta de cómics se ha multiplicado de una manera extraordinaria, atrayendo el interés de los lectores, que ha encontrado un medio maduro, en el que existen desde productos comerciales hasta arriesgadas experimentaciones formales, pasando por obras que muestran una diversidad temática y formal extensísima que pueden atraer a cualquier lector. El cómic, el arte secuencial, se alza como un medio válido para contar cualquier historia, ya sea una entretenida fantasía infantil, una reflexión madura y profunda sobre el ser humano o un documento casi periodístico sobre el 11 S, como hace poco veíamos en la prensa.
El cómic ha entrado en un camino sin retorno hacia la equiparación con el resto de la cultura, un largo periplo en el que todavía queda mucho por resolver, como el difícil futuro del autor de cómic en nuestro país, pero parece más diáfano y despejado que nunca. Pero el paso más importante lo debe dar el lector, dejando los prejuicios a un lado y atreviéndose a volver a descubrir que aquella maravillosa experiencia infantil de leer tebeos se puede repetir con obras que satisfagan las demandas del adulto más exigente.
El País 9/10/2006
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre el cómic en la sociedad actual. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto).
4a. Analice la estructura morfológica de “arriesgadas” y “especializadas” e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto)
4b. Analiza sintácticamente: Ahora se puede observar que se habla mucho de los cómics.
4c. Explique el concepto de sinonimia. Proponga un sinónimo de periplo e incumbe según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
5 a. Temas 1- 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos). Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
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