viernes, 27 de mayo de 2011
Palabras para practicar
humanístico – creatividad- diversificar- urbanización- telediario- concentración- descentralizados- iniciáticos- conjuración- competitivos- degradación- transformar- injustificado- macrobotellón- desandar- destronar- estadounidenses- biológicos- rejuvenecido- dramático- histórico- perturbador- escribirla- imaginarse
miércoles, 25 de mayo de 2011
Oraciones para practicar
En los laboratorios científicos se trabaja para lograr que los avances mejoren nuestra calidad de vida.
Robots que limpian las arterias de colesterol y destruyen bacterias serán creados en breve.
¿Te imaginas un ordenador microscópico capaz de rastrear los rincones más recónditos del organismo?
El tratamiento consistiría en inyectar una dosis del medicamento que tenemos guardado en cajas.
Los nuevos inventos, cuyo diseño está inspirado en organismos vivos, ya tienen nombre.
Fue perseguido por sus acusaciones y tuvo que escapar del país, aunque finalmente ganó el caso.
Hizo ver que las cosas de interés público no pueden reducirse a un único interés.
El director explicó ayer que las obras se comercializaban a precios que oscilaban entre mil y dos mil euros.
Fue esta fundación la que alertó a la policía de que en la provincia de Alicante se estaba produciendo una estafa.
Debemos recordar que la existencia de los bosques resulta imprescindible para el ecosistema.
De los árboles que se espera que se quemen este año, muchos arderán por nuestras negligencias.
El bosque proporciona oxígeno, retiene y atrae agua, combate la erosión y mantiene la diversidad biológica.
Dejó de negar y vi que empezaba a perderse en el hilo de las palabras.
Se denomina migración a todo desplazamiento de población que se produce desde un lugar a otro.
Robots que limpian las arterias de colesterol y destruyen bacterias serán creados en breve.
¿Te imaginas un ordenador microscópico capaz de rastrear los rincones más recónditos del organismo?
El tratamiento consistiría en inyectar una dosis del medicamento que tenemos guardado en cajas.
Los nuevos inventos, cuyo diseño está inspirado en organismos vivos, ya tienen nombre.
Fue perseguido por sus acusaciones y tuvo que escapar del país, aunque finalmente ganó el caso.
Hizo ver que las cosas de interés público no pueden reducirse a un único interés.
El director explicó ayer que las obras se comercializaban a precios que oscilaban entre mil y dos mil euros.
Fue esta fundación la que alertó a la policía de que en la provincia de Alicante se estaba produciendo una estafa.
Debemos recordar que la existencia de los bosques resulta imprescindible para el ecosistema.
De los árboles que se espera que se quemen este año, muchos arderán por nuestras negligencias.
El bosque proporciona oxígeno, retiene y atrae agua, combate la erosión y mantiene la diversidad biológica.
Dejó de negar y vi que empezaba a perderse en el hilo de las palabras.
Se denomina migración a todo desplazamiento de población que se produce desde un lugar a otro.
Modelo examen 3
Creo que empecé a cogerle manía al deporte cuando advertí que su tratamiento informativo no obedecía a las mismas leyes que rigen el periodismo convencional. Aquel recurso retórico que los latinos denominaron “amplificatio”, consistente en inflar cualquier asunto, por baladí que sea, ha encontrado en el periodismo deportivo su apoteosis. Basta por ejemplo que dos compañeros de equipo se sacudan un sopapo en un entrenamiento o que el entrenador de tal equipo haya cruzado unas palabras agrias con uno de sus pupilos, para que los telediarios inauguren su emisión con las declaraciones balbucientes de los implicados, relegando a la condición de comparsa cualquier otro asunto de la política doméstica o internacional.
Otra circunstancia que me desagrada de la información deportiva es que en ella se alternan los arrebatos de euforia y las incursiones depresivas. Al concluir cualquier campeonato internacional, después de haber sido vapuleada con derrotas ignominiosas, los informadores deportivos coinciden en afirmar que nuestra selección la componen un hatajo de vagos y señoritingos, más dispuestos a forrarse que a sudar la camiseta. Una vez extinguidos los ecos del cataclismo, y a medida que la selección autóctona se repone del varapalo recibido con victorias en fases clasificatorias ante potencias del calibre de San Marino o Bielorrusia, comienzan las tibias alabanzas.
El patrioterismo, en fin, es otra circunstancia que infla la información deportiva hasta extremos insospechados. Basta que un español obtenga un éxito en tal o cual disciplina deportiva, para que de inmediato dicha disciplina adquiera una preponderancia aplastante sobre otras que tradicionalrnente suscitaban mayor interés. Ocurrió, hace unos años, con las carreras de rallies: hasta que Carlos Sainz no empezó a ganar trofeos, los avatares de este deporte suscitaban los mismos entusiasmos que los documentales sobre la producción de los mejillones. Lo mismo ocurrirá con las carreras de Fórmula 1: cuando nuestro compatriota Alonso, deje de ser el más rápido esta disciplina deportiva dejará de suscitar interés.
Pero, entre tanto, nos toca perecer ahogados por la inflación deportiva.
Juan Manuel de Prada, ABC
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre la prensa deportiva. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto),
4a. Analice la estructura morfológica de internacional y patrioterismo e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto)
4b. Explique el concepto de antonimia. Proponga un antónimo de baladí y entusiasmo según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
4c. Analice sintácticamente: Otra circunstancia que me desagrada de la información deportiva es que en ella se alternan los arrebatos de euforia y las incursiones depresivas.(1 punto)
5 a. Temas 2 - 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra del siglo XVIII, XIX, de la primera mitad del XX, de la segunda mitad del XX, que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos)
Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
Otra circunstancia que me desagrada de la información deportiva es que en ella se alternan los arrebatos de euforia y las incursiones depresivas. Al concluir cualquier campeonato internacional, después de haber sido vapuleada con derrotas ignominiosas, los informadores deportivos coinciden en afirmar que nuestra selección la componen un hatajo de vagos y señoritingos, más dispuestos a forrarse que a sudar la camiseta. Una vez extinguidos los ecos del cataclismo, y a medida que la selección autóctona se repone del varapalo recibido con victorias en fases clasificatorias ante potencias del calibre de San Marino o Bielorrusia, comienzan las tibias alabanzas.
El patrioterismo, en fin, es otra circunstancia que infla la información deportiva hasta extremos insospechados. Basta que un español obtenga un éxito en tal o cual disciplina deportiva, para que de inmediato dicha disciplina adquiera una preponderancia aplastante sobre otras que tradicionalrnente suscitaban mayor interés. Ocurrió, hace unos años, con las carreras de rallies: hasta que Carlos Sainz no empezó a ganar trofeos, los avatares de este deporte suscitaban los mismos entusiasmos que los documentales sobre la producción de los mejillones. Lo mismo ocurrirá con las carreras de Fórmula 1: cuando nuestro compatriota Alonso, deje de ser el más rápido esta disciplina deportiva dejará de suscitar interés.
Pero, entre tanto, nos toca perecer ahogados por la inflación deportiva.
Juan Manuel de Prada, ABC
CUESTIONES
1. Haga un comentario de texto del fragmento que se propone contestando a las preguntas siguientes:
a) Enuncie el tema (0,5 puntos); b) Indique la estructura del texto y justifique su respuesta (0,5 puntos); c)Detalle las características lingüísticas y estilísticas del texto (0,75 puntos); d) Indique qué tipo de texto es (0,25 puntos).
2. Redacte un resumen del contenido del texto. (1 punto)
3. Elabore un texto argumentativo sobre la prensa deportiva. Debe figurar con toda claridad la tesis que se defiende y los argumentos que la sustentan. (1 punto),
4a. Analice la estructura morfológica de internacional y patrioterismo e indique la categoría gramatical o clase de palabras a la que pertenecen. (1 punto)
4b. Explique el concepto de antonimia. Proponga un antónimo de baladí y entusiasmo según el significado que tienen en el texto. (1 punto)
4c. Analice sintácticamente: Otra circunstancia que me desagrada de la información deportiva es que en ella se alternan los arrebatos de euforia y las incursiones depresivas.(1 punto)
5 a. Temas 2 - 13. (2 puntos)
5 b. Sitúe la obra del siglo XVIII, XIX, de la primera mitad del XX, de la segunda mitad del XX, que ha leído en su contexto histórico y literario. (0,5 puntos)
Explique los aspectos que más le hayan llamado la atención al leerla. (0,5 puntos)
lunes, 11 de abril de 2011
TEMA 13. NOVELA HISPANOAMERICANA DE SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX
INTRODUCCIÓN
A partir de 1940 se observa una superación de la novela realista en la literatura hispanoamericana. Una nueva forma de vivir como consecuencia de la revolución técnico-industrial en Hispanoamérica, además de la referencia de los grandes novelistas europeos y norteamericanos (Joyce, Kafka, Proust …) influyen en la nueva narrativa.
A partir de los años sesenta se produce un gran éxito editorial de escritores hispanoamericanos, que se ha llamado “boom”. No obstante, estos escritores continúan en la línea de innovaciones de la narrativa de los cuarenta.
Las características principales de esta nueva narrativa son:
- La preferencia por los espacios urbanos.
- Se adoptan técnicas narrativas nuevas (monólogo interior, desorden cronológico, cambio de puntos de vista …) y se da la experimentación lingüística.
- Se cultiva el “realismo mágico”, que consiste la integración de lo real y fantástico en la novela. La aparición de elementos sorprendentes parecen ser posibles y normales en la realidad que se nos narra. Carpentier señala que el realismo puro es incapaz de recoger la asombrosa realidad del mundo americano. Por tanto, será imprescindible la presencia de lo “real maravilloso” en la novela.
NARRADORES HISPANOAMERICANOS
Onetti. Se considera que su relato El pozo marca el cambio de rumbo de la narrativa. Escribe La vida breve, cuyo protagonista vive una monótona existencia que le hace adoptar otra personalidad y planear un crimen; Juntacadáveres y El astillero, que tratan del intento del protagonista de organizar un burdel en Santa María.
Miguel Ángel Asturias. Destaca su obra El señor presidente, que desarrolla el tema de las dictaduras con una técnica expresionista.
Alejo Carpentier. Escribe Los pasos perdidos, que cuenta la huida desde la civilización occidental vacía hacia la autenticidad del mundo primitivo de la selva. También es el autor de El siglo de las luces, sobre el hundimiento del mundo ilustrado por la Revolución Francesa.
Juan Rulfo. Escribe Pedro Páramo, que relata la llegada de Juan Preciado a Comala para arreglar cuentas con su padre Pedro Páramo. Pero Comala es un pueblo muerto en el que conviven fantasmas que evocan un pasado dominado por el cacique Pedro Páramo. Así pues, el viaje de Juan Preciado es un descenso a los infiernos. Destaca en la obra la yuxtaposición de secuencias en los que hay un desorden cronológico, con cambios de puntos de vista, con alternancia de monólogos interiores y diálogos …
Borges. En sus cuentos se confunden realidad y ficción. Los temas que trata son el destino del ser humano, el tiempo, la identidad humana o el mundo como laberinto cuyo fin es la muerte. Sus relatos motivan la reflexión puesto que constituyen un difícil ejercicio intelectual. Algunas de sus colecciones son Ficciones, El Aleph o El hacedor.
Ernesto Sábato. Sobresale su novela El túnel, en la que a través del monólogo interior del protagonista se descubre su desequilibrio y las oscuras pasiones de su alma.
Cortázar. Su obra principal es Rayuela, que permite varias formas de lectura, rompe con la línea argumental, introduce monólogos interiores, usa el perspectivismo e incluso emplea un lenguaje inventado llamado “glíglico”.
Carlos Fuentes. Escribe La muerte de Artemio Cruz, cuyo protagonista se halla a las puertas de la muerte. Se alternan las tres personas narrativas: la primera persona es un monólogo interior del moribundo, la segunda persona es la voz del subconsciente que se dirige al protagonista y la tercera persona se emplea para evocar el pasado de Artemio.
Vargas Llosa. Escribe La ciudad y los perros, que muestra el ambiente opresivo de un colegio militar en Lima; La casa verde, sobre un prostíbulo en la selva; Conversación en la catedral, sobre la historia contemporánea de Perú; o La fiesta del Chivo sobre el dictador Trujillo en la República Dominicana.
Gabriel García Márquez. Escribe Cien años de soledad. Presenta la saga de los Buendía en el pueblo mítico de Macondo, que simboliza a América. Se reúnen en esta novela la naturaleza, los problemas humanos, la realidad social y política de un continente … Todo ello se presenta con elementos fantásticos que conviven con la realidad cotidiana.
Otras obras importantes suyas son El coronel no tiene quien le escriba, El otoño del patriarca, Crónica de una muerte anunciada o El amor en los tiempos del cólera.
También podemos mencionar a Cabrera Infante con Tres tristes tigres, a Lezama Lima con Paradiso, Benedetti con La tregua, Mújica Láinez con Bomarzo o Bryce Echenique con Un mundo para Julius.
Escritores más recientes son Jorge Edwards, Isabel Allende o Laura Esquivel.
A partir de 1940 se observa una superación de la novela realista en la literatura hispanoamericana. Una nueva forma de vivir como consecuencia de la revolución técnico-industrial en Hispanoamérica, además de la referencia de los grandes novelistas europeos y norteamericanos (Joyce, Kafka, Proust …) influyen en la nueva narrativa.
A partir de los años sesenta se produce un gran éxito editorial de escritores hispanoamericanos, que se ha llamado “boom”. No obstante, estos escritores continúan en la línea de innovaciones de la narrativa de los cuarenta.
Las características principales de esta nueva narrativa son:
- La preferencia por los espacios urbanos.
- Se adoptan técnicas narrativas nuevas (monólogo interior, desorden cronológico, cambio de puntos de vista …) y se da la experimentación lingüística.
- Se cultiva el “realismo mágico”, que consiste la integración de lo real y fantástico en la novela. La aparición de elementos sorprendentes parecen ser posibles y normales en la realidad que se nos narra. Carpentier señala que el realismo puro es incapaz de recoger la asombrosa realidad del mundo americano. Por tanto, será imprescindible la presencia de lo “real maravilloso” en la novela.
NARRADORES HISPANOAMERICANOS
Onetti. Se considera que su relato El pozo marca el cambio de rumbo de la narrativa. Escribe La vida breve, cuyo protagonista vive una monótona existencia que le hace adoptar otra personalidad y planear un crimen; Juntacadáveres y El astillero, que tratan del intento del protagonista de organizar un burdel en Santa María.
Miguel Ángel Asturias. Destaca su obra El señor presidente, que desarrolla el tema de las dictaduras con una técnica expresionista.
Alejo Carpentier. Escribe Los pasos perdidos, que cuenta la huida desde la civilización occidental vacía hacia la autenticidad del mundo primitivo de la selva. También es el autor de El siglo de las luces, sobre el hundimiento del mundo ilustrado por la Revolución Francesa.
Juan Rulfo. Escribe Pedro Páramo, que relata la llegada de Juan Preciado a Comala para arreglar cuentas con su padre Pedro Páramo. Pero Comala es un pueblo muerto en el que conviven fantasmas que evocan un pasado dominado por el cacique Pedro Páramo. Así pues, el viaje de Juan Preciado es un descenso a los infiernos. Destaca en la obra la yuxtaposición de secuencias en los que hay un desorden cronológico, con cambios de puntos de vista, con alternancia de monólogos interiores y diálogos …
Borges. En sus cuentos se confunden realidad y ficción. Los temas que trata son el destino del ser humano, el tiempo, la identidad humana o el mundo como laberinto cuyo fin es la muerte. Sus relatos motivan la reflexión puesto que constituyen un difícil ejercicio intelectual. Algunas de sus colecciones son Ficciones, El Aleph o El hacedor.
Ernesto Sábato. Sobresale su novela El túnel, en la que a través del monólogo interior del protagonista se descubre su desequilibrio y las oscuras pasiones de su alma.
Cortázar. Su obra principal es Rayuela, que permite varias formas de lectura, rompe con la línea argumental, introduce monólogos interiores, usa el perspectivismo e incluso emplea un lenguaje inventado llamado “glíglico”.
Carlos Fuentes. Escribe La muerte de Artemio Cruz, cuyo protagonista se halla a las puertas de la muerte. Se alternan las tres personas narrativas: la primera persona es un monólogo interior del moribundo, la segunda persona es la voz del subconsciente que se dirige al protagonista y la tercera persona se emplea para evocar el pasado de Artemio.
Vargas Llosa. Escribe La ciudad y los perros, que muestra el ambiente opresivo de un colegio militar en Lima; La casa verde, sobre un prostíbulo en la selva; Conversación en la catedral, sobre la historia contemporánea de Perú; o La fiesta del Chivo sobre el dictador Trujillo en la República Dominicana.
Gabriel García Márquez. Escribe Cien años de soledad. Presenta la saga de los Buendía en el pueblo mítico de Macondo, que simboliza a América. Se reúnen en esta novela la naturaleza, los problemas humanos, la realidad social y política de un continente … Todo ello se presenta con elementos fantásticos que conviven con la realidad cotidiana.
Otras obras importantes suyas son El coronel no tiene quien le escriba, El otoño del patriarca, Crónica de una muerte anunciada o El amor en los tiempos del cólera.
También podemos mencionar a Cabrera Infante con Tres tristes tigres, a Lezama Lima con Paradiso, Benedetti con La tregua, Mújica Láinez con Bomarzo o Bryce Echenique con Un mundo para Julius.
Escritores más recientes son Jorge Edwards, Isabel Allende o Laura Esquivel.
domingo, 10 de abril de 2011
TEMA 12. Novela posterior a 1939. Tendencias, autores y obras.
1. La novela existencial en los años 40
Tras la Guerra Civil (1936-39) en España hay un ambiente de desorientación cultural. De hecho, los novelistas contrarios al régimen franquista se exilian (Ramón J.Sender, Max Aub ...).
Aparece un grupo de novelistas (Cela, Carmen Laforet, Delibes y Torrente Ballester) que cultivan una “novela existencial”. Se trata de una novela pesimista que trata de problemas existenciales como la soledad, la inadaptación, la frustración o la muerte.
1.1. Cela escribe La familia de Pascual Duarte. En ella un condenado a muerte justifica sus crímenes como consecuencia de las circunstancias de su vida. Inició la corriente del “tremendismo”, que presentaba en la novela escenas violentas y desagradables.
1.2. Carmen Laforet compone Nada. Presenta con un estilo desnudo y un tono triste a una muchacha que va a estudiar a Barcelona, donde vive con unos familiares en un ambiente de ilusiones fracasadas y de vacío existencial.
1.3. De Delibes destacan La sombra del ciprés es alargada, que habla también de la frustración, pero con la esperanza de la religión; El camino, sobre un niño que va a dejar su pueblo para ir a la ciudad; Diario de un cazador, sobre la vida de un conserje de instituto y Las ratas, sobre un inocente en un mundo rural mezquino.
1.4. De Torrente Ballester destacan Javier Mariño, que presenta a un intelectual español que abandona su cómoda vida para unirse a las tropas franquistas, y Los gozos y las sombras, que recupera el relato tradicional de corte decimonónico (del siglo XIX).
2. El realismo social de los años 50
En los años 50 España experimenta una mayor apertura hacia el exterior. En el plano cultural, la censura se flexibiliza y ya es posible “contar lo real”.
2.1. La colmena de Cela es la precursora de la novela social. En ella se trata el tema existencial de la incertidumbre de los destinos humanos pero incorpora temas sociales como el hambre, el dinero y la memoria de guerra.
Es una novela abierta, sin argumento y sin desenlace. Cada capítulo está integrado por secuencias, que narran de manera fragmentaria las peripecias de los personajes. Tiene un protagonista colectivo, que es la ciudad de Madrid.
2.2. La “Generación del medio siglo” cultiva la novela social. Dentro de esta se distinguen dos tendencias: el realismo crítico, que denuncia las injusticias, y el objetivismo, con predominio del diálogo y sin intromisión del narrador.
Destaca Sánchez Ferlosio con la novela objetivista El Jarama, en la que reproduce fielmente los diálogos de unos jóvenes a orillas del Jarama. Los diálogos insustanciales y el incidente final en el que una chica muere ahogada acentúan el pesimismo.
De la Generación de medio siglo despuntan también Ana María Matute con Primera memoria; Aldecoa con Gran sol; Fernández Santos con Los bravos, donde retrata la dura vida del campo; Carmen Martín Gaite con Entre visillos, donde critica la condición de la mujer; López Pacheco con Central eléctrica, donde denuncia la explotación obrera; Alfonso Grosso con La zanja; García Hortelano con Nuevas amistades …
3. La novela experimental española desde 1962 a 1975
Se produce un cansancio del realismo social y se cultiva la novela experimental, influenciada por el llamado “boom hispanoamericano” y por escritores de gran trascendencia para la novela contemporánea como Proust, Joyce, Faulkner y Kafka.
Se trata de una novela abierta, que carece de argumento definido y de desenlace. Hay saltos en el tiempo. El capítulo se sustituye por la secuencia. Se multiplican los puntos de vista y se utiliza también la segunda persona narrativa. El lenguaje se complica: se altera la sintaxis, aparecen párrafos sin puntuación …
La primera novela experimental es Tiempo de silencio (1962) de Luis Martín-Santos. Relata la historia del médico Pedro, que a causa de los escándalos es despedido del laboratorio y finalmente se recluirá en su aldea. La novela utiliza el tú narrativo, el monólogo interior, el discurso sin puntos, las secuencias …
Torrente Ballester escribe La saga/fuga de J.B., que retrata una fábula de un imaginario pueblo gallego donde el hilo de la novela se corta con frecuencia.
Delibes compone Cinco horas con Mario, donde recoge el soliloquio de Carmen ante su marido ya muerto, y Parábola del náufrago, con influjo de Kafka, en el que el protagonista ve transformarse en perro a su amigo.
Destacan también Cela en San Camilo 1936, Juan Benet con Volverás a Región, Juan Marsé con Últimas tardes con Teresa y Juan Goytisolo con Señas de identidad.
Con La verdad sobre el caso Savolta (1975) de Mendoza se dio una recuperación de la trama argumental en la novela y se va abandonando la novela experimental.
Tras la Guerra Civil (1936-39) en España hay un ambiente de desorientación cultural. De hecho, los novelistas contrarios al régimen franquista se exilian (Ramón J.Sender, Max Aub ...).
Aparece un grupo de novelistas (Cela, Carmen Laforet, Delibes y Torrente Ballester) que cultivan una “novela existencial”. Se trata de una novela pesimista que trata de problemas existenciales como la soledad, la inadaptación, la frustración o la muerte.
1.1. Cela escribe La familia de Pascual Duarte. En ella un condenado a muerte justifica sus crímenes como consecuencia de las circunstancias de su vida. Inició la corriente del “tremendismo”, que presentaba en la novela escenas violentas y desagradables.
1.2. Carmen Laforet compone Nada. Presenta con un estilo desnudo y un tono triste a una muchacha que va a estudiar a Barcelona, donde vive con unos familiares en un ambiente de ilusiones fracasadas y de vacío existencial.
1.3. De Delibes destacan La sombra del ciprés es alargada, que habla también de la frustración, pero con la esperanza de la religión; El camino, sobre un niño que va a dejar su pueblo para ir a la ciudad; Diario de un cazador, sobre la vida de un conserje de instituto y Las ratas, sobre un inocente en un mundo rural mezquino.
1.4. De Torrente Ballester destacan Javier Mariño, que presenta a un intelectual español que abandona su cómoda vida para unirse a las tropas franquistas, y Los gozos y las sombras, que recupera el relato tradicional de corte decimonónico (del siglo XIX).
2. El realismo social de los años 50
En los años 50 España experimenta una mayor apertura hacia el exterior. En el plano cultural, la censura se flexibiliza y ya es posible “contar lo real”.
2.1. La colmena de Cela es la precursora de la novela social. En ella se trata el tema existencial de la incertidumbre de los destinos humanos pero incorpora temas sociales como el hambre, el dinero y la memoria de guerra.
Es una novela abierta, sin argumento y sin desenlace. Cada capítulo está integrado por secuencias, que narran de manera fragmentaria las peripecias de los personajes. Tiene un protagonista colectivo, que es la ciudad de Madrid.
2.2. La “Generación del medio siglo” cultiva la novela social. Dentro de esta se distinguen dos tendencias: el realismo crítico, que denuncia las injusticias, y el objetivismo, con predominio del diálogo y sin intromisión del narrador.
Destaca Sánchez Ferlosio con la novela objetivista El Jarama, en la que reproduce fielmente los diálogos de unos jóvenes a orillas del Jarama. Los diálogos insustanciales y el incidente final en el que una chica muere ahogada acentúan el pesimismo.
De la Generación de medio siglo despuntan también Ana María Matute con Primera memoria; Aldecoa con Gran sol; Fernández Santos con Los bravos, donde retrata la dura vida del campo; Carmen Martín Gaite con Entre visillos, donde critica la condición de la mujer; López Pacheco con Central eléctrica, donde denuncia la explotación obrera; Alfonso Grosso con La zanja; García Hortelano con Nuevas amistades …
3. La novela experimental española desde 1962 a 1975
Se produce un cansancio del realismo social y se cultiva la novela experimental, influenciada por el llamado “boom hispanoamericano” y por escritores de gran trascendencia para la novela contemporánea como Proust, Joyce, Faulkner y Kafka.
Se trata de una novela abierta, que carece de argumento definido y de desenlace. Hay saltos en el tiempo. El capítulo se sustituye por la secuencia. Se multiplican los puntos de vista y se utiliza también la segunda persona narrativa. El lenguaje se complica: se altera la sintaxis, aparecen párrafos sin puntuación …
La primera novela experimental es Tiempo de silencio (1962) de Luis Martín-Santos. Relata la historia del médico Pedro, que a causa de los escándalos es despedido del laboratorio y finalmente se recluirá en su aldea. La novela utiliza el tú narrativo, el monólogo interior, el discurso sin puntos, las secuencias …
Torrente Ballester escribe La saga/fuga de J.B., que retrata una fábula de un imaginario pueblo gallego donde el hilo de la novela se corta con frecuencia.
Delibes compone Cinco horas con Mario, donde recoge el soliloquio de Carmen ante su marido ya muerto, y Parábola del náufrago, con influjo de Kafka, en el que el protagonista ve transformarse en perro a su amigo.
Destacan también Cela en San Camilo 1936, Juan Benet con Volverás a Región, Juan Marsé con Últimas tardes con Teresa y Juan Goytisolo con Señas de identidad.
Con La verdad sobre el caso Savolta (1975) de Mendoza se dio una recuperación de la trama argumental en la novela y se va abandonando la novela experimental.
sábado, 26 de marzo de 2011
TEMA 11. Poesía posterior a 1939. Tendencias, autores y obras
1. Introducción
En España, la Guerra civil española (1936-39) cortó bruscamente las líneas poéticas que a la altura de 1936 se mostraban con toda su variedad y riqueza. De hecho, Lorca muere y otros poetas como Juan Ramón Jiménez, Guillén y Alberti optan por el exilio. Esta poesía en el exilio deja notar un sentimiento de nostalgia por la patria perdida.
2. Miguel Hernández
La obra de Miguel Hernández sirve de puente entre la generación del 27 y los poetas de posguerra. Destaca El rayo que no cesa, que incluye la “Elegía a Ramón Sijé”, en la que el poeta expresa el dolor que le ha causado la muerte de este amigo; Viento del pueblo, que es un libro de poemas en el que protesta contra las injusticias sociales; Cancionero y romancero de ausencias, que son poemas de gran intensidad emocional.
3. Poesía de los años 40 .
3.1. Poesía arraigada
La poesía arraigada presenta imágenes del mundo armónicas. Es la poesía de los vencedores y transmite una visión positiva del mundo que calla la penosa realidad del momento. Se les conoce como Generación del 36. Dentro de ésta se encuentran:
- El grupo de la revista Escorial, donde destacan Luis Rosales, Dionisio Ridruejo, Leopoldo Panero y Luis Felipe Vivanco.
- El grupo de la revista Garcilaso, cuyo principal exponente es García Nieto.
3.2. Espadaña y la poesía desarraigada
La reacción al garcilasismo fue impulsada por los poetas del 27 Dámaso Alonso con su obra Hijos de la ira y Vicente Aleixandre con Sombra del paraíso. También contribuyó la revista Espadaña.
Los espadañistas cultivan una poesía desarraigada. Presentan un mundo deshecho y caótico, invadido por el sufrimiento y la angustia. Esta temática fue tratada con lenguaje desgarrado y tono violento. Se trata de una poesía comprometida con la problemática existencial e histórica del hombre, que desembocó en la poesía social de los años 50.
En esta poesía existencial destacan Vicente Gaos con Arcángel de mi noche, José Luis Hidalgo con Los muertos, Blas de Otero con Ancia, y Gabriel Celaya con Tranquilamente hablando.
4. Poesía social de los años 50
La poesía social procede de la desarraigada de los años 40. Algunos rasgos son:
+ La poesía no se evade de la realidad, sino que refleja los problemas del mundo que le rodea e intenta transformar la sociedad en otra más justa.
+ La poesía es comunicación y se dirige a la inmensa mayoría. Por eso, se utiliza un lenguaje claro, sencillo y coloquial.
+ Aparece el tema de España, la solidaridad con el proletariado, las injusticias sociales o la lucha por la libertad.
- Destacan Gabriel Celaya con Cantos iberos, Blas de Otero con Pido la paz y la palabra, Hierro con Quinta del 42 y Eugenio de Nora con España, pasión de vida.
5. Promoción del 60
Aparece por los años 60 una serie de poetas, conocidos como la promoción de los 60, que representan una superación de la poesía social.
+ Para los nuevos poetas la poesía ya no es comunicación, sino un medio de conocimiento de la realidad, una revelación de lo encubierto.
+ Abandonan las preocupaciones colectivas de la poesía social y se centran en experiencias personales: la infancia, la amistad, el paso del tiempo, la muerte.
+ Utilizan un lenguaje más elaborado y poético que el de la poesía social. Incorporan, además, la ironía y el humor.
- Destacan Ángel González con Tratado de urbanismo, Jaime Gil de Biedma con Moralidades, Claudio Rodríguez con Alianza y condena, Valente con La memoria y los signos o Caballero Bonald con Vivir para contarlo.
6. Novísimos
En 1970 Castellet reunió en la antología Nueve novísimos poetas españoles a un nuevo grupo de poetas innovadores, que rompen con la poesía de posguerra.
- Cultivan una poesía culturalista en la que abundan las lecturas y los conocimientos.
- Se emplea un lenguaje rico y barroco en el que aparecen latinismos y extranjerismos.
- Se da la influencia de los “mass media”. Esto explica las referencias en los poemas a actrices como Marilyn Monroe, a deportistas, a políticos …
- La estética veneciana tiene influencias de la literatura extranjera: Eliot, Pound o Yeats.
- Aparecen elementos vanguardistas: la escritura automática, la técnica del “collage”, sucesiones de imágenes, elementos exóticos …
- Destaca Gimferrer con Arde el mar y La muerte en Beverly Hills; Martínez Sarrión con Teatro de operaciones; Leopoldo María Panero con Así se fundó Carnaby Street; Carnero o Vázquez Montalbán.
En España, la Guerra civil española (1936-39) cortó bruscamente las líneas poéticas que a la altura de 1936 se mostraban con toda su variedad y riqueza. De hecho, Lorca muere y otros poetas como Juan Ramón Jiménez, Guillén y Alberti optan por el exilio. Esta poesía en el exilio deja notar un sentimiento de nostalgia por la patria perdida.
2. Miguel Hernández
La obra de Miguel Hernández sirve de puente entre la generación del 27 y los poetas de posguerra. Destaca El rayo que no cesa, que incluye la “Elegía a Ramón Sijé”, en la que el poeta expresa el dolor que le ha causado la muerte de este amigo; Viento del pueblo, que es un libro de poemas en el que protesta contra las injusticias sociales; Cancionero y romancero de ausencias, que son poemas de gran intensidad emocional.
3. Poesía de los años 40 .
3.1. Poesía arraigada
La poesía arraigada presenta imágenes del mundo armónicas. Es la poesía de los vencedores y transmite una visión positiva del mundo que calla la penosa realidad del momento. Se les conoce como Generación del 36. Dentro de ésta se encuentran:
- El grupo de la revista Escorial, donde destacan Luis Rosales, Dionisio Ridruejo, Leopoldo Panero y Luis Felipe Vivanco.
- El grupo de la revista Garcilaso, cuyo principal exponente es García Nieto.
3.2. Espadaña y la poesía desarraigada
La reacción al garcilasismo fue impulsada por los poetas del 27 Dámaso Alonso con su obra Hijos de la ira y Vicente Aleixandre con Sombra del paraíso. También contribuyó la revista Espadaña.
Los espadañistas cultivan una poesía desarraigada. Presentan un mundo deshecho y caótico, invadido por el sufrimiento y la angustia. Esta temática fue tratada con lenguaje desgarrado y tono violento. Se trata de una poesía comprometida con la problemática existencial e histórica del hombre, que desembocó en la poesía social de los años 50.
En esta poesía existencial destacan Vicente Gaos con Arcángel de mi noche, José Luis Hidalgo con Los muertos, Blas de Otero con Ancia, y Gabriel Celaya con Tranquilamente hablando.
4. Poesía social de los años 50
La poesía social procede de la desarraigada de los años 40. Algunos rasgos son:
+ La poesía no se evade de la realidad, sino que refleja los problemas del mundo que le rodea e intenta transformar la sociedad en otra más justa.
+ La poesía es comunicación y se dirige a la inmensa mayoría. Por eso, se utiliza un lenguaje claro, sencillo y coloquial.
+ Aparece el tema de España, la solidaridad con el proletariado, las injusticias sociales o la lucha por la libertad.
- Destacan Gabriel Celaya con Cantos iberos, Blas de Otero con Pido la paz y la palabra, Hierro con Quinta del 42 y Eugenio de Nora con España, pasión de vida.
5. Promoción del 60
Aparece por los años 60 una serie de poetas, conocidos como la promoción de los 60, que representan una superación de la poesía social.
+ Para los nuevos poetas la poesía ya no es comunicación, sino un medio de conocimiento de la realidad, una revelación de lo encubierto.
+ Abandonan las preocupaciones colectivas de la poesía social y se centran en experiencias personales: la infancia, la amistad, el paso del tiempo, la muerte.
+ Utilizan un lenguaje más elaborado y poético que el de la poesía social. Incorporan, además, la ironía y el humor.
- Destacan Ángel González con Tratado de urbanismo, Jaime Gil de Biedma con Moralidades, Claudio Rodríguez con Alianza y condena, Valente con La memoria y los signos o Caballero Bonald con Vivir para contarlo.
6. Novísimos
En 1970 Castellet reunió en la antología Nueve novísimos poetas españoles a un nuevo grupo de poetas innovadores, que rompen con la poesía de posguerra.
- Cultivan una poesía culturalista en la que abundan las lecturas y los conocimientos.
- Se emplea un lenguaje rico y barroco en el que aparecen latinismos y extranjerismos.
- Se da la influencia de los “mass media”. Esto explica las referencias en los poemas a actrices como Marilyn Monroe, a deportistas, a políticos …
- La estética veneciana tiene influencias de la literatura extranjera: Eliot, Pound o Yeats.
- Aparecen elementos vanguardistas: la escritura automática, la técnica del “collage”, sucesiones de imágenes, elementos exóticos …
- Destaca Gimferrer con Arde el mar y La muerte en Beverly Hills; Martínez Sarrión con Teatro de operaciones; Leopoldo María Panero con Así se fundó Carnaby Street; Carnero o Vázquez Montalbán.
domingo, 20 de marzo de 2011
Tema 10. El teatro posterior a 1939
1.Introducción
Los años que siguen a la Guerra civil española (1936-39) están marcados por el hambre, el aislamiento internacional y una reconstrucción que se vio dificultada por el estallido de la 2ª Guerra Mundial (1939-1945). Además, se defiende con dureza el régimen franquista y la ortodoxia católica a través de la censura.
2. TEATRO DE LOS AÑOS 40
2.1. Dramaturgos como Pemán, Joaquín Calvo Sotelo o Luca de Tena cultivan la alta comedia al estilo de Benavente.
2.2. Teatro cómico
2.2.1. Jardiel Poncela
Presenta situaciones disparatadas que lo acercan al teatro del absurdo. Escribe las obras Angelina o el honor de un brigadier y Eloísa está debajo de un almendro.
2.2.2. Mihura
Su humor se deriva de situaciones absurdas y de diálogos ilógicos.
Compone Tres sombreros de copa, que trata de la última noche de Dionisio antes de su boda con una mujer burguesa. En el hotel donde se hospeda, el joven conocerá a la bailarina Paula, de la que se enamora. Pero Dionisio, incapaz de romper con las ataduras sociales, acude a la boda. Se enfrentan dos mundos en la obra: el aburrido mundo burgués y el divertido mundo del espectáculo.
2.3. Teatro del exilio
Destaca Alberti, que escribe Noche de guerra en el Museo del Prado, con alusiones a la Guerra Civil; Max Aub con San Juan, sobre el rechazo nazi a los judíos; Alejandro Casona con La dama del alba, en la que incluye elementos fantásticos.
3. TEATRO REALISTA DE PROTESTA Y DENUNCIA DE LOS AÑOS 50
En los años 50 aparece un teatro social comprometido con los problemas de España: desigualdades, la esclavitud del trabajador …
3.1. Buero Vallejo
- En su primera etapa se observa un enfoque existencial en sus obras. Sería el caso de Historia de una escalera, que trata de la vida de varias familias modestas de una escalera a lo largo de tres generaciones. Intentan salir de su penosa situación pero tanto el medio social como su propia debilidad se lo impiden. Es un drama de frustración.
- En su segunda etapa predomina el enfoque social. Se tratan temas como la justicia o la libertad. Para evitar la censura Buero escribe dramas históricos como Un soñador para un pueblo, Las Meninas o El sueño de la razón, a través de los cuales hace un análisis del presente.
En esta etapa social se encuentra El tragaluz que presenta a unos personajes marcados por la Guerra Civil, a través de unos investigadores que vienen del futuro. Aparece en esta obra recursos innovadores como un escenario múltiple (una vivienda, la oficina, la calle), saltos en el tiempo o efectos de luminotecnia.
- En la tercera etapa aumentan los experimentos escénicos y los contenidos políticos. Su obra más importante es La fundación.
3.2. Sastre
Trata el tema de la opresión. Compone Escuadra hacia la muerte, que trata de la tiranía de un cabo sobre unos soldados que van al frente. Otra obra suya es Muerte en el barrio, que fue prohibida por la censura porque trata de la irresponsabilidad de un médico español por cuya culpa muere un niño de la clase obrera.
3.3. Rodríguez Méndez y Lauro Olmo fueron continuadores de este teatro realista.
4. TEATRO DE LOS AÑOS 60 y 70
4.1. Antonio Gala
Su teatro se distingue por el tono poético. Algunas de sus obras más importantes son Los verdes campos del Edén o ¿Por qué corres Ulises?
4.2. Teatro vanguardista
En los años sesenta y setenta se asimilan corrientes experimentales del teatro extranjero: el “teatro épico” de Brecht, el “teatro de la crueldad” de Artaud o el teatro del absurdo de Ionesco o Beckett. Surge así una nueva vanguardia teatral. El contenido de este nuevo teatro era tan crítico como el del realismo social anterior, por lo que siguieron estrellándose contra la censura. Pero además, su audacia formal los alejó del público mayoritario. De ahí que nos hallemos ante un “teatro soterrrado”. Podemos mencionar en esta línea a Fernando Arrabal, con El cementerio de automóviles, a Francisco Nieva con Coronada y el toro o a Martínez Mediero con su Teatro antropofágico.
4.3. Grupos de teatro independiente
Estos grupos han unido las tendencias vanguardistas (Brecht, Artaud …) y las populares. Así, no sólo actúan en salas sino en pabellones deportivos o en la calle. Se preocupan por los aspectos lúdicos del espectáculo. Algunos de estos grupos de teatro independiente son Els Joglars, Els Comediants o La Fura dels Baus.
Los años que siguen a la Guerra civil española (1936-39) están marcados por el hambre, el aislamiento internacional y una reconstrucción que se vio dificultada por el estallido de la 2ª Guerra Mundial (1939-1945). Además, se defiende con dureza el régimen franquista y la ortodoxia católica a través de la censura.
2. TEATRO DE LOS AÑOS 40
2.1. Dramaturgos como Pemán, Joaquín Calvo Sotelo o Luca de Tena cultivan la alta comedia al estilo de Benavente.
2.2. Teatro cómico
2.2.1. Jardiel Poncela
Presenta situaciones disparatadas que lo acercan al teatro del absurdo. Escribe las obras Angelina o el honor de un brigadier y Eloísa está debajo de un almendro.
2.2.2. Mihura
Su humor se deriva de situaciones absurdas y de diálogos ilógicos.
Compone Tres sombreros de copa, que trata de la última noche de Dionisio antes de su boda con una mujer burguesa. En el hotel donde se hospeda, el joven conocerá a la bailarina Paula, de la que se enamora. Pero Dionisio, incapaz de romper con las ataduras sociales, acude a la boda. Se enfrentan dos mundos en la obra: el aburrido mundo burgués y el divertido mundo del espectáculo.
2.3. Teatro del exilio
Destaca Alberti, que escribe Noche de guerra en el Museo del Prado, con alusiones a la Guerra Civil; Max Aub con San Juan, sobre el rechazo nazi a los judíos; Alejandro Casona con La dama del alba, en la que incluye elementos fantásticos.
3. TEATRO REALISTA DE PROTESTA Y DENUNCIA DE LOS AÑOS 50
En los años 50 aparece un teatro social comprometido con los problemas de España: desigualdades, la esclavitud del trabajador …
3.1. Buero Vallejo
- En su primera etapa se observa un enfoque existencial en sus obras. Sería el caso de Historia de una escalera, que trata de la vida de varias familias modestas de una escalera a lo largo de tres generaciones. Intentan salir de su penosa situación pero tanto el medio social como su propia debilidad se lo impiden. Es un drama de frustración.
- En su segunda etapa predomina el enfoque social. Se tratan temas como la justicia o la libertad. Para evitar la censura Buero escribe dramas históricos como Un soñador para un pueblo, Las Meninas o El sueño de la razón, a través de los cuales hace un análisis del presente.
En esta etapa social se encuentra El tragaluz que presenta a unos personajes marcados por la Guerra Civil, a través de unos investigadores que vienen del futuro. Aparece en esta obra recursos innovadores como un escenario múltiple (una vivienda, la oficina, la calle), saltos en el tiempo o efectos de luminotecnia.
- En la tercera etapa aumentan los experimentos escénicos y los contenidos políticos. Su obra más importante es La fundación.
3.2. Sastre
Trata el tema de la opresión. Compone Escuadra hacia la muerte, que trata de la tiranía de un cabo sobre unos soldados que van al frente. Otra obra suya es Muerte en el barrio, que fue prohibida por la censura porque trata de la irresponsabilidad de un médico español por cuya culpa muere un niño de la clase obrera.
3.3. Rodríguez Méndez y Lauro Olmo fueron continuadores de este teatro realista.
4. TEATRO DE LOS AÑOS 60 y 70
4.1. Antonio Gala
Su teatro se distingue por el tono poético. Algunas de sus obras más importantes son Los verdes campos del Edén o ¿Por qué corres Ulises?
4.2. Teatro vanguardista
En los años sesenta y setenta se asimilan corrientes experimentales del teatro extranjero: el “teatro épico” de Brecht, el “teatro de la crueldad” de Artaud o el teatro del absurdo de Ionesco o Beckett. Surge así una nueva vanguardia teatral. El contenido de este nuevo teatro era tan crítico como el del realismo social anterior, por lo que siguieron estrellándose contra la censura. Pero además, su audacia formal los alejó del público mayoritario. De ahí que nos hallemos ante un “teatro soterrrado”. Podemos mencionar en esta línea a Fernando Arrabal, con El cementerio de automóviles, a Francisco Nieva con Coronada y el toro o a Martínez Mediero con su Teatro antropofágico.
4.3. Grupos de teatro independiente
Estos grupos han unido las tendencias vanguardistas (Brecht, Artaud …) y las populares. Así, no sólo actúan en salas sino en pabellones deportivos o en la calle. Se preocupan por los aspectos lúdicos del espectáculo. Algunos de estos grupos de teatro independiente son Els Joglars, Els Comediants o La Fura dels Baus.
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